Четыре дня мультфильмов (с 13 по 16 августа) – праздник для фанатов рисованной жизни – устраивают идеологи анимации в Тель-Авивской «Синематеке», точно знающие, что новые идеи надо создать, нарисовать и оценить. Потому и фестиваль, в программу которого втиснуто так много, что только диву даешься расчетам тех, кто считает, что у любителей мультфильмов много свободного времени.
Но делать нечего – придется выкраивать пару-тройку часов в день, отрываясь от телевизионных просмотров Олимпиады, и смотреть, смотреть, смотреть… 
Что наша жизнь – игра? Наша жизнь – рисованная игра, мультяшка – то забавная, то страшная. А еще жизнь, как повелось с первобытных Симпсонов, царапавших шуточки в картинках на стенках пещер, – это комикс, история в рисунках. На них вырастали поколения за поколениями, особенно китайцы, давно создавшие повести в свитках, и американцы предыдущего столетия (отсюда и все пороки западной культуры), впитавшие культуру комиксов с детсадовского возраста. Так что на 8-м международном фестивале анимации, комиксов, карикатуры и анимэ будут, как следует из названия, отдельные программы, посвященные карикатуре, в основном политически некорректной, и модной японской анимэ, которой в мире занимается столько же людей, сколько существует любителей суши.
В программе имен, что фильмов, а фильмов – сотни. Об американских мультиках, созданных на заре заокеанской анимации, расскажет на фестивале Арик Гольдберг, рисовавший Кролика Роджера, Аладдина и Покахонтос. О карикатуре поведает Стив Броднер – один из ярчайших иллюстраторов американской периодики.
И еще: ретроспектива израильской анимации «Нарисовано в бело-голубом», выставка карикатуриста Шломо Коэна, политически некорректная анимация со всего мира, показ фильмов, навеянных произведениями великих поэтов, мультфильм о перевороте в Иране, отдельный показ эстонских фильмов и анимационных лент, номинированных на «Оскар». Мультфильмы со всего мира, анимационные рекламы из десятков стран, мультики для детей, выставка польско-израильских комиксов и далее и далее, все глубже в рисованные дебри.
Программа перенасыщена, так что как бы народ не разбежался, испугавшись ответственности выбора: десятки встреч, сотни фильмов, семинары, мастер-классы, вернисажи, лекции, ярмарка комиксов на площади перед «Синематекой» и вдобавок плотная взбудораженная толпа.
Главное на фестивале в этом году – Америка, так как организаторы 8-го фестиваля решили, что современная анимация зародилась в США, где умеют шутить и раздавать призы, и в доказательство продемонстрирует лучшее фильмы от «Диснея» и «Пикара».
Из Голливуда приедет также программа «Семейство Оскаров» – собрание короткометражных мультфильмов, бывших номинантами на «Оскар» и выигрывавших этот приз с 1965 года по наши дни. Среди прочих – британская лента «Петя и Волк», третья работа англичанки Сюзи Тэмплтон, в основу которой легла знаменитая музыкальная сказка Сергея Прокофьева.
Тэмплтон сохранила традиционный сюжет: Петя, который живет вместе с Дедом в окруженном гигантским забором доме, встречается с Волком под аккомпанемент музыки Прокофьева. Над лентой работали британские, польские и норвежские мультипликаторы. При этом, куклы персонажей делали поляки, а норвежцы занимались спецэффектами. Премьера фильма состоялась в сентябре 2006 года в Royal Albert Hall в сопровождении Лондонского филармонического оркестра.
Также в программе – «Корова» знаменитого мультипликатора из Ярославля Александра Петрова, создающего свои произведения в технике «ожившей живописи»: он рисует масляными красками на ярусах стекол, просвеченных особым способом снизу так, чтобы в кадре "возникал" воздух. Петров редко использует кисти – он рисует пальцами, поэтому на создание 10-минутного мультфильма у него уходит целый год. Он – единственный российский режиссер, чьи работы четырежды попадали в число оскаровских номинантов: «Корова» (1990), «Русалка» (1998), «Старик и море» (2000) и «Моя любовь» (2008), который также будет показан в «Синематеке».
Израильтяне смогут открыть для себя анимацию не только из России, но и из Эстонии, художники которой используют старую технику кукольных мультфильмов и современную компьютерную обработку.
Но без награды «своим» нельзя: в этом году почетный знак фестиваля получит Шломо Коэн, уже 30 лет публикующий политические карикатуры в израильской прессе. На фестивале будет представлена его новая книга «Взгляд на…» – карикатуры на известных в стране личностей. Часть карикатур можно также увидеть на выставке в «Синематеке».
«Включите музыку» – показ анимационных клипов со всего мира, дань тому, что индустрия клипов стала более чем заметной в общей шоу-индустрии на Западе. На фестивале покажут не знакомые доселе публике клипы, то есть не те, что те беспрерывно крутят на MTV. Вдобавок к «клиповой» программе представят два подбора анимационной рекламы.
Не забыли и о юбилейном годе – 60 лет Израилю. Любители архивов смогут насладиться старыми материалами, израильской анимацией за 60 лет, древними рекламными роликами, пыльными заставками к телевизионным передачам, подзабытыми мультфильмами. Все это собрано в особой ретроспективе «Нарисовано в бело-голубом цвете». В программе – немало сюрпризов, материалов, никогда и нигде раньше не показывавшихся. Венец современной израильской анимации – потрясающий фильм «Вальс с Баширом» режиссера Ари Фольмана, показанный на последнем Каннском фестивале (кто еще не смотрел, отложите все и бегите в кинотеатр). На фестивале запланирована встреча с создателями фильма.
«Делаем любовь или нет»? Что за вопрос? Оказывается, он еще многих занимает, причем настолько, что в преддверии израильского праздника любви «Ту би-ав», на фестивале организуют показ рисованных фильмов на темы любви. Среди лент – «Я твой мужчина» на песню Леонарда Коэна. Если заниматься любовью, так под песни Коэна, сомнений нет, так поступают даже рисованные человечки, но в этом случае не все однозначно: фильм – пародия на мачоизм.
Один из лидеров израильской анимации Гиль Алькабец (больше известный в Европе, чем у себя на родине) представит фильм «Умереть от любви»: не пугайтесь, речь идет о попугайчиках. В «любовном» показе есть и фильм чешских аниматоров – рисованный пересказ «Сцен из семейной жизни» Бергмана и, как было обещано двумя абзацами выше, еще один восхитительно-воздушный фильм Александра Петрова, номинант «Оскара» этого года «Моя любовь», сделанный в манере реалистичной живописи конца 19 века по роману Ивана Шмелева «История любовная». Купеческая Москва XIX века: главный герой – 16-летний гимназист Антон, уносящийся в мечтах в другую реальность, но повседневная жизнь возвращает его в отнюдь не идеальный мир, где он все-таки пытается найти что-то светлое, чистое, божественное и ту единственную, которой он отдаст свое самое первое чувство. «Моя любовь» – пятая авторская картина Петрова, которую он создавал на протяжении трех лет. (Посмотреть мультфильм можно на сайте – http://rutube.ru/playlists/play/21204.html).
Впервые в программу фестиваля включена программа, посвященная танцам, сочетанию двух движений – рисованного и балетного. Естественно, что в программу включены отрывки из Диснеевской «Фантазии». И еще, помимо прочих неожиданностей, музыкальный клип песни Бьорк на африканские темы.
«Горячее – прямо из печки» – международная программа новых мультфильмов, из разных стран, дублированных на иврит. Обратите внимание на фильм из Аргентины о смешной полусумасшедшей монахине.
У любителей анимации каждая строка программы должны вызывать вздох восхищения: фильмы француза Клода Шабо; анимация на идиш; «Персеполис», удостоенный десятков призов режиссера Маржан Сатрапи родом из Ирана
«Персеполис» – остроумный биографический черно-белый мультфильм, где события личной жизни автора пропущены через призму иранской истории последних сорока лет. Министерство культуры Ирана сразу же выступило с протестом, власти страны протестовали даже против демонстрации мультфильма на Каннском кинофестивале. Сатрапи настроена к своей родине критически, а к себе – с иронией.
«Персеполис» – ее режиссерский дебют. Венсан Паронно, второй режиссер картины, был известен как автор ряда короткометражных мультфильмов, однако подобного триумфа никто не ждал. Франция поначалу выдвинула «Персеполис» на соискание премии «Оскар» в категории «Лучший фильм на иностранном языке», но в итоге получила номинацию в категории «Лучший полнометражный анимационный фильм».
Сатрапи – иранская художница, живущая во Франции. Из своего раннего комикса она сделала полнометражный мультфильм, в котором рассказала о детстве и юности, пришедшихся на годы революции и войн на родине и о своей жизни в Париже. Детство маленькой иранки Маржан проходит под нескончаемые лозунги, схватки, бойни и революции. Под знаменами приверженцев шаха. Под флагами народных повстанцев. Под коммунистическую ложь. Под исламский фундаментализм. Под горе. Под насилие. Под потери ближних. Маржан от греха подальше родители посылают в безмятежный Париж. Но Европа жестока к выходцам с Востока. И при этом – никакой злобы, никаких «за» и «против». Сделанная в минималистичной манере, картина более выразительна, чем красочный мультфильм.
Замечателен саундтрек и озвучание фильма. Маржан говорит голосом Кьяры Мастрояни, ее мать — голосом Катрин Денев. Среди тех, кто озвучивал английскую версию мультфильма, Шон Пенн и Игги Поп.
То, что в игровом кино покажется натуралистичным, отталкивающим, в анимационном варианте оказывается смешным, трагичным, трогательным, саркастичным. Это плоскостная, двухмерная анимация, фактически, запущенный в движение комикс, без объемной графики.
Делая революцию, не забывайте о детях, для которых предназначена программа дублированных на иврит мультфильмов, а также подборка лент о собаках – рисованных и кукольных.
В карикатурной своей части фестиваль принимает в гостях известного карикатуриста Стива Броднера, уже три десятка лет с одинаковой легкостью рисующего и обличающего как консерваторов, так и республиканцев в различных изданиях – от «Нью-Йоркера» до «Плэйбоя».
Дань комиксам: совместный проект десяти авторов комиксов из Израиля и Польши в течение года вместе работавших на семинарах в этих двух странах. Результат общей работы – толстенный сборник из коротких комиксов о стереотипах мышления с обеих сторон. На фестивале будут представлены часть рисунков этого проекта, а полностью комикс «Поли-Исра» будет показан в Музее карикатуры и комиксов в Холоне.
Для любителей комиксов организована также встреча с художнице Рут Модан, получившей в этом году престижную премию на фестивале комиксов во Франции. В «Синематеке» будет представлен перевод на иврит ее книги комиксов «Убийство терминального больного», публиковавшейся по частям в газете «Нью-Йорк Таймс» и получившей приз как лучшая книга комиксов этого года в США.
И далее почти до бесконечности. Организаторы фестиваля точно знают: какой бы непривычной или сумасбродной не была новая идея, ее надо оценить по достоинству. Для этого и фестиваль, полная программа которого опубликована на сайте.
Маша Хинич
Читайте также:
«Свежая краска»: живописцы, окуните ваше кисти
В университет без психометрического теста: новости системы образования Израиля