В августе, когда школьные каникулы достигают пика, как и отношения между поколениями в семье, когда, по меткому замечанию одного талантливого человека, счета за телефон превышают минус в банке, когда летние лагеря закрываются, а бабушки объявляют забастовку, вот тогда-то и начинается самое веселье: куда девать детей и себя непонятно – хоть на рыбалку, хоть в горы, хоть в театр. Наши тайные желания настолько явны, что не ускользнули от внимания устроителей всяческих чудес и развлечений, поэтому и пик летних фестивалей приходится именно на август.
Среди многочисленных детских театральных августовских фестивалей выделяются два – "Волшебство сказки" в Тель-Авиве и Международный фестиваль кукольных театров, который в этом году пройдет в Иерусалиме уже в 16-й раз.
Август в Иерусалиме – это месяц беспрерывных развлечений на фоне непреходящих проблем. 6 августа под открытым небом в "Брихат ха-Султан" открывается ярмарка искусств "Хуцот ха-Йоцер" – традиционная ярмарка ремесленников, которая проводится уже 31-й раз и в которой примут участие более 150 художников, ювелиров и мастеров народного творчества из Индонезии, Индии, Непала, Китая, Таиланда, Южной Америки, Сербии, Узбекистана, Таджикистана, Туркмении, Киргизии и других стран.
В центре ярмарочного пространства воздвигнут сцену, на которой выступят ведущие израильские группы и исполнители – Авив Гефен, "Бейт ха-Бубот", Барри Сахаров, Шломи Шабат, Боаз Шараби, Меир Банай и другие, а в рамках ярмарки по вторникам и средам можно будет за полцены посетить любой из городских музеев.
Но это к слову. Ярмарка – это всегда шумно и тесно, это неизбежные траты, это препирательства о том, кому какой положен сувенир, а мы ищем чистое искусство для всех. Найти его несложно на театральном фестивале, проводимом иерусалимским детским театром "Карон" ("Вагончик"), где за неделю будет показано более 30 кукольных спектаклей для всех возрастов труппами из десятка стран, разных по стилю – от традиционных марионеток до модернового театра вещей. Что немаловажно: вход на многие мероприятия – бесплатен.
Фестиваль предназначен, во-первых, для детей, во-вторых, для взрослых – куклы могут сказать многое, для детских ушей не предназначенное. Ведь говорят, что история человечества началась с того, что Бог создал куклу по своему образу и подобию и назвал ее человеком, а человек, в свою очередь, создал куклу и начал с ней играть. Идей у кукловодов – сотни, возможностей их выражения – еще больше, от театра теней до театра на воде.
Большая часть представлений будет проходить в непосредственной близости к парку "Ган ха-Паамон", где базируется "Вагончик". А именно на территории старого железнодорожного вокзала за театром "Маабада", на сцене под открытым воздухом, свежем в Иерусалиме даже в августе; в самом театре "Маабада"; в театре "Хан" и в переулках квартала Ямин-Моше. Все эти места находятся на расстоянии 5 минут ходьбы друг от друга, так что зрители смогут перебегать с представления на представление, если захотят успеть увидеть все.
В фестивале по традиции участвуют кукольные театры и небольшие передвижные труппы кукловодов из Израиля и гастролеров из-за рубежа. В этом году при поддержке международной организации Еuro-Puppets будет показано 9 спектаклей из Европы, предназначенных как для взрослых, так и для детей.
Откроется фестиваль 4 августа спектаклем "Водного театра" – традиционного крестьянского кукольного театра из Вьетнама, чьи представления происходят в бассейне с водой. Вокруг сидят вьетнамские же музыканты и играют тихую музыку на вьетнамских аутентичных инструментах (деревянная флейта, ударные – гонги, цилиндрические барабаны, бамбуковые ксилофоны, струнные национальные инструменты “Данбоу”, 16-и 36-струнные цитры, старинный инструмент монохорд) – ну, точно сбор риса в представлении европейцев.
Ассоциации правильные: во Вьетнаме есть кукольный театр на воде, где актеры стоят по пояс в водоеме, а сами куклы крепятся на специальных шестах и спрятаны под водой. Уже более восьмисот лет назад вьетнамские крестьяне устраивали по праздникам красочные кукольные представления. Подобные представления популярны во Вьетнаме и в наши дни. Но только проходят они не в реке, а в бассейне, и вместо факелов для подсветки используются мощные прожектора. Куклы приводятся в движение все теми же старыми способами: актеры, стоя в воде, дергают за ниточки деревянных вдохновенных к жизни болванчиков. Спектакли состоят из коротких сценок, сопровождаемых музыкой. Кукловоды ориентируются на ритм. Если ритм быстрый – движения кукол ускоряются, как только он замедляется – герои начинают двигаться по бассейну неторопливо.
Такой театр – явление уникальное, за пределами Вьетнама ничего подобного не встречается. Первое упоминание о нем относят к XII веку: "Пленительные мелодии льются над водной гладью. Появляются куклы-небожители, их лица румянны и свежи, совсем как у земных людей. Легки движения их хрупких рук, их танец – как дуновение ветерка". Ни одно представление не обходится без Тэу, господина церемоний. Жизнерадостный и смекалистый Тэу преодолевает все препятствия, находит выход из любых положений, всегда побеждает врагов. Когда-то Тэу жил на небесах, но его изгнали оттуда за кражу хурмы. На земле он обнаружил, что у людей полным-полно проблем, и весельчак стал им помогать.
Театр кукол на воде зародился во вьетнамской деревне, причем первоначально вместо кукол использовались огородные чучела, а сюжеты основывались на традиционных сельскохозяйственных занятиях крестьян дельты Красной реки. Куклы изготавливались из деревянных чурок, оставшихся от производства сельскохозяйственных орудий труда или при строительстве домов. Для управления куклами использовали нити, из которых плели рыболовные сети, и шесты из камыша или бамбука. Куклы вырезались из фигового дерева и были довольно реалистичны или имели фантастические формы (мифические персонажи, такие как дракон, феникс и единорог). Представления обычно проходили на прудах, озерах или залитых рисовых полях. В 1960-х годах в Ханое был создан Муниципальный театр кукол на воде, что послужило возрождением интереса к этой древней форме искусства.
Театр из Вьетнама открывает фестиваль.
Наряду с театрами-иностранцами и иностранками, сиречь куклами импортными, в Иерусалиме не забывают и об отечественном производстве, об израильских куклах, кукловодах и кукольных театриках, подготовив среди прочего специально к фестивалю проект "Местное производство – сделано в Израиле". В его рамках будут представлены четыре премьеры иерусалимского театра "Карон" – хозяина фестиваля, и театров из других городов Израиля, а также два спектакля-экскурсии, которые ведут куклы в близлежащих к "Карону" исторических кварталах – "Ямин-Моше" и "Мишкенот-Шеананим: "Оригинальный язык" и "Работы нашего квартала" (премьера театра Карон "Где живет госпожа Габай?"). Проекты необычны – за куклами придется походить по иерусалимским переулкам и внимательно прислушиваться к речам кукольным и кукловодов (подробности и запись на эту 3-х часовую прогулку-спектакль на сайте http://www.beitshmuel.com/).
В театре "Хан" пройдет часть бесплатных представлений фестиваля: "Куклы приглашают к столу" – постановка Холонской школы искусства кукольного театра и детское представление "Кайф во дворе", поставленное при участии Музея науки.
Из Бельгии прибыли "Маленькие пожелания" Compagnie Gare Centrale под управлением Аньес Лимбос. Спектакль – путевой дневник, записи о путешествиях по далеким странам, воссозданным через игру со странными вещами. Каждая такая вещица-сувенир обладает своим стилем, ароматом экзотики.
Спектакль идет на английском языке, предназначен для взрослых (у детей все пожелания – большие, с маленькими им не смириться).
Международная организация "Euro Puppets" организует бесплатную встречу со знаменитой актрисой Аньес Лимбос – ведущим кукловодом в жанре "театра вещей", образы спектаклей которого возникают практически из ничего, то есть из старой рухляди.
"La Chana Teatro" из Испании покажет спектакль "До и после потопа": сюжеты от библейских времен до наших дней. Мораль: надо хорошо себя вести. Поскольку детям это объяснить невозможно, спектакль предназначен только для взрослых.
Из Дании приезжает "Sofie Krog Teater" со спектаклем "Дива" – рассказ о стареющей театральной звезде и попытках вернуть молодость. Эффектная драма в театре визуальных эффектов: все движется, открывается и закрывается. Интересный рассказ, но вновь только для взрослых.
Эстер Шарлье и Ромуальд Колинэ из французской труппы "Compagnie La Pendue" – два слегка сумасшедших кукольника представляют свою версию жизни Пульчинеллы, подходящую к просмотру всей семьей.
"Тук-тук – музыкальная кухня" – еще один спектакль (без слов) из Франции для детей в исполнении Жозе Педроса и Жана-Кристофа Люко из La Compagnie du Petit Monde.
Из Италии приезжает театр рук "На кончиках пальцев" – миниатюрный цирк фантазий с участием двух кукловодов, умеющих среди прочего сотворять нечто необычное из пальцев крошечных акробатов,
танцующих под мелодии двух музыкантов театра. Представление для детей с 4 лет.
Из России прилетает московский "Театр-лаборатория" Алексея Шашилова со спектаклем-фантазией "Снежная королева" по мотивам сказки Андерсена (великий сказочник Андерсен давно превратился в великого моралиста, будоражащего умы), с синхронным переводом на иврит.Режиссер Майя Краснопольская и единственный актер-исполнитель Алексей Шашилов классического слога великого датчанина не придерживаются. На сцене только ряд стульев, на которых разместились декорации, напоминающие детские книжки-раскладушки: дернешь за хвост собаку — откроется сундук. По такому же принципу художник Роза Гиматдинова сделала декорации «Снежной королевы». Если откинуть бумажный сугроб, появится жилище старой финки. А из рыцарских доспехов вытряхивают стражников. Пересказ, идущий от лица Кая – виновника случившихся в сказке событий, необычен и забавен. Есть в сказке и другие герои, но все они, включая Герду — плоские бумажные фигурки, оживающие благодаря мастерству Шашилова. Московская «Снежная королева» — это игра театра со зрителем любого возраста, и взрослые участвуют в ней с не меньшим удовольствием, чем дети. Сказка зимняя (то, что нам нужно в августе) — это значит, что понадобится много снега, и рассказчик сделает снег вместе со зрителями. Когда карета с Гердой въезжает в лес, зал под руководством Кая встречает ее разбойничьими криками. В конце сказки, когда с властью холода покончено, нужно будет сделать много-много бумажных цветов. И так каждую минуту: актер и зал сообща творят спектакль.
Спектакли израильских кукольников для детей и взрослых еще более разнообразны, но обратите внимание на детский спектакль "Гулливер – путешествие в страну лилипутов". Классика и в данном случае беспроигрышна.
Маша Хинич
Читайте также:
Джошуа Белл, «Мариенбад» и «Бестолковый Юваль» – апрельские анонсы
Новое поколение израильских игрушек – иная реальность
Национальный парк Ган ха-Шлоша – лучшее место на земле