Новости культурной жизни Израиля

Культура09 июля 2007 года

Литературная Премии Сапира-2007 Музыкальный фестиваль "Селком – volume"
На пресс-конференции, прошедшей в начале июня в тель-авивском Доме журналиста, было сообщено, что 21 июня в восьми городах Израиля (Кирьят-Шмона, Димона, Нагария, Ашдод, Бейт-Шемеш, Нетания, Акко и Нетивот) начнется музыкальный фестиваль "Селком – volume".

Литературная Премии Сапира-2007

Литературная Премии Сапира-2007

На фестивале популярной израильской музыки "Селком – volume" мы встретимся с молодыми талантливыми участниками из телешоу "Рождение звезды" и уже известными исполнителями, среди которых Майя Бускила, Шай Габсо и Родриго Гонзалес. Фестиваль продлится все лето и завершится грандиозным представлением "Volume на Кинерете", которое пройдет 29-31 августа. По оценке руководства компании мобильной связи "Селком", вложившей в организацию фестиваля 20 миллионов шекелей, на концертах побывают около 150 тысяч израильтян, дабы бесплатно повеселиться под знакомые ритмы.
Компания «Селком» не только проводит третий год подряд фестиваль популярной израильской музыки, но и первой в стране связала музыку и мобильную связь, пропагандируя израильскую музыку. Для творческих детей при городских клубах компания создала "теплицы" – "Центры volume», где подростки учатся вокалу и игре на музыкальных инструментах, изучают историю и теорию музыки, встречаются с популярными исполнителями, а также записывают свои первые оригинальные произведения. Первый "Центр volume " открылся в январе 2005-го в Нетании, а сегодня подобные центры действуют уже в семи городах.

Литературная Премии Сапира-2007

Восьмой год подряд Управление лотерей ("Мифаль ха-Паис"), делающее очень много для поддержки культурных и образовательных проектов, вручает престижную книжную Премию имени Сапира пяти лучшим писателям, авторам бестселлеров прошедшего года на израильском книжном рынке. Каждого кандидата представляет его книгоиздательство, получившее возможность рекомендовать до десяти изданных произведений. Премия имени Сапира, присуждаемая Управлением лотерей, считается одной из самых престижных литературных премий.

в 2000 году лауреатом Премии Сапира стал Хаим Сабато с книгой "Благие намерения" ("Каванот товот");в 2001 году – Давид Гроссман, "Единомышленники" ("Мишеу ларуц ито"), в 2002 году – Гайль Хар-Эвен, "Моя настоящая любовь ("Шеахава нафши"), в 2003-м – книга Амира Гутфройнда "Поместье на побережье" ("Ахузат ха-Хоф"), в 2004-м году – "Букварь" ("Сефер ха-алеф бейт") Дана Цалки. В 2005-м году победила Алона Френкель, "Девочка" ("Ялда"). В 2006 году бестселлером был признан роман Рона Лешема "Если есть райский сад" ("Им еш ган эден") издательства "Змора бейтан", на основе которого был поставлен получивший международное признание замечательный фильм "Бофор".

Торжественная церемония состоялась 12 июня 2007 года и транслировалась первым каналом Израильского телевидения. Каждый из пяти литераторов-финалистов получил награду в размере 25 тысяч шекелей, а победителю вручили приз в размере 150 тысяч шекелей.
Из 72 произведений, вышедших в свет в 22-х издательствах и принявших участие в конкурсе, в финал конкурса вышли следующие книги: "Убийцы" ("Ха-Роцхим") Дрора Бурштейна, издательство "Бавель", "Ивритская любовь" ("Ахава иврит") Шоши Брайнер, издательство "Ам овед", "Возвращающий мечты" ("Махзир ха-Халомот") Нира Барама,издательство "Кетер", "Незаконная шхита" ("Шхита Шхора") Шахара Магена, издательство "Кетер", "Никакие гномы не придут" ("Шум гамадим ло явоу") Сары Шило, издательство"Ам овед".

Оценивать творчество других необычайно трудно, и об этом напомнил присутствующим председатель жюри конкурса, журналист Йоси Сарид: «Лучшей становится для меня книга, вызывающая сожаление, что не я ее автор…». И такой книгой стал роман 48-летней Сары Шило "Никакие гномы не придут", лауреату-победителю также предоставлена возможность издать книгу на одном из иностранных языков.

Сара – уроженка Иерусалима, живущая на севере страны, в Верхней Галилее. Многие годы она сочиняла детские книги. "Никакие гномы не придут" – ее первое произведение для взрослых. Действие романа разворачивается в анонимном приграничном городке, жители которого страдают от врага по другую сторону границы. В центре событий – жизнь простой семьи, каждая часть книги излагает историю одного из родственников.

Впервые в истории проведения литературного конкурса имени Сапира была также награждена автор переводной книги "Все рассказы" (издательство "Ам Овед") Ида Финк, прошедшая концлагеря и описавшая ужасы Катастрофы.

«Жизель» под занавес и громкие аплодисменты

Печальной и светлой историей любви, одним из лучших классических балетов всех времен закончит нынешний сезон труппа Израильского государственного балета под руководством Берты Ямпольской. "Жизель" на музыку Адольфа Адана в редакции Мариуса Петипа пройдет в Тель-Авивском центре сценических искусств, в иерусалимском зале "Шеровер" и "Амфипарке" Раананы в конце июня и начале июля.

Главные партии в спектакле Израильского государственного балета исполнят приглашенные танцовщики из Санкт-Петербурга: солисты Мариинского театра Евгения Образцова и Владимир Шкляров. Евгения Образцова два года назад исполняла в Израиле роль Джульетты в балете Прокофьева "Ромео и Джульетта", а Владимир Шкляров несколько месяцев назад станцевал партию принца в "Лебедином озере". Оба молодых танцовщика окончили Академию русского балета имени Вагановой, были приняты в труппу Мариинского театра и стали исполнять ведущие партии классического балетного репертуара. Владимир Шкляров стал лауреатом Международного конкурса Vaganova-Prix в 2002 году, а Евгения Образцова получила эту награду дважды – в 2002-м и 2005-м.

Нынешним летом они впервые вместе выступают перед израильскими зрителями, видевшими в Израиле лучшие балетные труппы мира.
А в эти дни в составе Израильского балета танцуют солисты из Голландии Алтин Кафтира и Лариса Лежнина, приехавшие по приглашению Израильского государственного балета, чтобы исполнить главные партии в балете Джона Кранко "Онегин".

Израильский государственный балет, возглавляемый Бертой Ямпольской, и отметивший в нынешнем году свое 40-летие, – единственный в стране репертуарный танцевальный коллектив, исполняющий балеты классического, неоклассического и современного направлений. Театр Берты Ямпольской – один из немногих театров, получивших разрешение от правопреемников Джона Кранко на постановку Онегина. Впервые балет Джона Кранко "Онегин" был поставлен на сцене Штутгартского балета в 1965 году. После триумфа в Штутгарте спектакль поставила Метрополитен Опера в Нью-Йорке в 1969-м, а затем началось победное шествие неоклассического балета по сценам мира.

На сегодняшний день в труппе Израильского балета 35 исполнителей, профессионалов самого высокого уровня. Большинство – выпускники хореографических училищ России и СНГ, за плечами многих работа в престижных театрах России и Европы. За четыре десятилетия Израильский государственный балет поставил и исполнил не один десяток спектаклей. В их числе "Дон-Кихот", "Жизель", "Спящая красавица", "Щелкунчик", "Золушка", "Пахита", "Шопениана", балеты Джорджа Баланчина, современных зарубежных хореографов и оригинальные постановки Берты Ямпольской.

Музыкальный марафон "Белая ночь" в Тель-Авиве

Третий Международный фестиваль авангардного джаза, современной и классической музыки "Белая ночь" пройдет в конце июня в Тель-Авиве. Свыше 20 исполнителей международного класса из Германии, Швеции, Италии, Японии, США, Польши, Англии, Дании, Литвы и многие известные израильские музыканты примут участие в этом году в фестивале "Белая ночь".

Центральным событием фестиваля станет музыкальный марафон "Белая ночь", и музыка будет звучать 24 часа без перерыва 28 – 29 июня в культурном центре "Эйнав". За сутки можно будет услышать и современную музыку и авангардный джаз.

В этом году почетным гостем "Белых ночей" станет композитор и исполнитель из Германии Маркус Штокхаузен, один из ведущих джазовых трубачей, сын Карлхайнца Штокхаузена, классика электроакустической музыки, авангардиста и творца концептуальной музыки 20-го века. Маркус Штокхаузен впервые побывает в Израиле, даст в рамках марафона единственный концерт, а также проведет мастер-класс.
Организаторы марафона – отдел культуры и искусства муниципалитета Тель-Авива, культурный центр "Эйнав" и ассоциация "Тель-Авив Арт Ансамбль".

Премьера «Доверенности» в Кибуцном ансамбле балета
В тель-авивском балетном центре Сузан Далаль 17 июня была показана работа Кибуцного ансамбля балета «Доверенность» («Ипуй коах») в хореографии Рами Беэра, художественного руководителя ансамбля. Премьера «Доверенности» состоялась еще в конце марта на международном фестивале искусств «Весна» («Авив») в Ришон ле-Ционе. С тех пор спектакль мало показывался широкой публике, что жаль: он резко и в лучшую сторону отличается от предыдущих работ Беэра, не перенасыщен аксессуарами и ассоциациями с политической жизнью страны, красив, нежен и по форме своей представляет законченное произведение.
Рами Беэр выпекает новые постановки с завидной постоянностью – по одному в год, и, как правило, это работы сложные, театральные, драматические, с использованием многочисленных аксессуаров, декораций, отрывков из десятков музыкальных пьес. Балетные работы, наполненные театральными аллюзиями и ассоциациями – сказочными, литературными, историческими.

«Доверенность» – более ровный, камерный по духу спектакль, поставлен по мотивам одноименного стихотворения известного современного израильского поэта Давида Авидана. Редкий случай, когда несколько поэтических строф становятся основой для балетного спектакля. Вот начальные строфы из стихотворения «Доверенность» Давида Авидана:

То, что оправдывает
Одиночество и разочарование,
То, как странно нас тянет к злодейству

Еще большее разочарование и еще большее одиночество,

Это простая истина, доказывающая,

Что, в сущности, нам некуда идти…

Тяжелое и печальное по содержанию стихотворение Авидана по форме на редкость красиво, легко, ритмично. Читаешь его и понимаешь, как строго его ритм ложится на ритм движения.

В светлые ночи воздух прозрачен,

В туманные ночи он свеж.

Идет дождь, приходят суховеи.

Тела прекрасны, прекрасны лица

Иногда из-за него, порой – из-за нее

На сей раз Беэр обошелся и более минималистским, чем обычно, антуражем: темная сцена, диван, с потолка свисает лампа, бросающая неровные и нервные отблески желтого света. Само стихотворение Авидана стало частью звукового ряда, осью, вокруг которой строится балетное повествование, танец одиночества, разочарования, поэзии, текста.

Пейзаж – прост и лаконичен.

Ангелы застыли на лестнице,

Иногда ненавидя, порой – любя

Так мало друзей, и так много врагов.

И так хочется течь

Одинокой рекой при свете дня,

Всегда оставаться молодым и всегда мечтать

О дерзновенном ритме при солнечном свете.

Единственной рекой плыть и плыть,
А тело стареет день ото дня…

16 танцоров труппы Кибуцного балета, многоплановая музыка и стихи Давида Авидана, которые декламирует Дани Басан, – вот составляющие новой работы Рами Беэра, не забывшего о том, что присуще танцевальному спектаклю – дуэтах, сольных номерах, групповых танцах. «Путешествие в душу и в движение создает, – говорит хореограф, – путешествие в мир одиночества, разочарования и одновременно большой любви».

Саундтрек (звуковое сопровождение) к балету минималистский, состоит в основном из отрывков произведений композиторов, принадлежащих к минималистскому течению, – Филиппа Гласса, Эрик Сати, а также Курта Вайля, Дона Зорена, Эйдана Решефа и других.

Половину года ансамбль обычно проводит в гастрольных поездках, весной уже успел побывать на международном балетном фестивале в Ольденбурге в Германии, на фестивале в Анкаре, где представлял современный танец наряду с классическим балетом из Миннеаполиса в США и на гастролях в Москве на фестивале искусств "Черешневый лес" с балетом «Экодом».

Солисты из Грузии
Из Тбилисского государственного академического театра оперы и балета имени Закарии Палиашвили приезжают в Израиль десять солистов, певцов и певиц, и оркестр тбилисской оперы, чтобы дать два концерта, которые проводятся в рамках мероприятий в связи с 15-летием начала дипломатических отношений между Израилем и Грузией. Концерты пройдут на севере страны в Маалоте, в центре сценических искусств и музыки в Раанане, где оркестр тбилисской оперы будет принимать оркестр «Симфонетт-Раанана».
В концерте примут участие Елена Путилова, Ирине Ратиани, Манана Аспанидзе, Сулхан Гвелесиани, Теймураз Гугушвили, Георгий Махарадзе, Георгий Ониани и Леги Имедашвили. Оркестром будут дирижировать Заза Азмаипарашвили и Гоги Чичинадзе. В программе – произведения Верди, Пуччини, Сен-Санса, Штрауса, Закария Палиашвили, Отара Тактакишвили, Реваза Лагидзе.

Тбилисский оперный театр (http://www.opera.ge/) был основан в 1851 году, во времена великой империи и имперской роскоши. Первым дирижером театра оперы был известный в то время дирижер Барбьери. Сам Чайковский посетил театр оперы Тифлиса (Тбилиси) 5 раз в период с 1860 по 1890 год. Оркестр театра давал симфонические концерты еще с 1860 года с такими гениальными музыкантами, как Шаляпин, Рубинштейн, Рахманинов. Театр – как грузинский национальный – формировался с 1919 года. В 1937 году ему присвоено имя Закарии Палиашвили, а в 1963 году театр стал академическим, в 1969 – он открыл филиал в Кутаиси.

Начиная с 30-х годов двадцатого века оркестр театра оперы выезжал на гастроли по всему миру как самостоятельно, так и с балетными и оперными постановками театра. Два сезона назад художественным руководителем оперы стал молодой режиссер нового поколения Дато Сакварелидзе. В оперном хоре сегодня 80 человек, оркестр состоит из 70- музыкантов, в балетной труппе – 110 танцовщиков. При опере существует камерный ансамбль, струнный квартет, молодежный балетный ансамбль, фольклорный хор и роскошный музей оперы.
Два года назад прима-балерина Большого театра Нина Ананиашвили по просьбе Михаила Саакашвили возглавила балетную труппу Тбилисского театра оперы и балета и стала директором хореографического училища.

Жюльетт Греко в Израиле

Восьмидесятилетняя Жюльетт Греко, королева французского шансона – необыкновенная женщина. Певица приезжает в Израиль и в рамках программы французской культуры в Израиле "Fete de La Musique" даст концерт в тель-авивском "Гейхал ха-Тарбут" (Дворец культуры).
В этот день тель-авивские городские власти устроят праздник для всех – день французской музыки в городе, а главным событием праздника станет концерт иконы французского шансона и музы времени Сен-Жермен-де-Пре Жюльетт Греко, посещавшей ранее Израиль уже дважды, последний раз – больше 25 лет назад. Сейчас Греко приезжает с двумя музыкантами – пианистом и аккордеонистом, и исполнит лучшие песни своего репертуара, песни, которые она начала петь еще 58 лет назад.

В декабре прошлого года вышел новый альбом певицы "Le temps d’une chanson" с кавер-версиями классики шансона – от Эдит Пиаф и Жака Бреля до Максима Ле Форестье, альбом, на котором Греко представляет собственные интерпретации песен, звучавших в исполнении прославленных мастеров французской эстрады.
Летом 2005-го она участвовала в молодежном фестивале"… La Rochelle", а годом раньше отметила в столичной "Олимпии" полвека со дня своего первого выхода на эту сцену. Греко – любимица молодых французских исполнителей – для ее диска "Aimez-vous les uns les autres ou… disparaissez", вышедшего 4 года назад, песни были написаны Бенабаром, Бенжаменом Бьолэ, Миоссеком, Арт Менго .

В возрасте 76 лет Греко выпустила новый альбом с 14 песнями, диск под названием "Любите друг друга или умрите". В интервью по поводу этого альбома Жюльетт говорила о том, как она любит свою профессию, профессию певицы. "И сейчас, когда жизнь близится к концу, эта любовь только возрастает…".

Но основную часть ее нынешней концертной программы составляют произведения из последнего альбома Греко, который она выпустила в декабре 2006 года – "Опавшие листья", "Аккордеон", "Ненавижу воскресенья", "Красивая девочка", "Парижские каналы".
Перечислять названия песен Жюльетт Греко – значит называть вехи истории французского шансона, рассказывать об этапах жизни легенды. Жюльетт Греко описывается биографами Сержа Гинзбура, Бориса Виана, Шарля Азнавура, Жака Бреля, Жоржа Брассана и другими авторами, чьи имена вспоминаются, как только речь заходит о французской музыке.

Маша Хинич