«Открытые пространства» в Санкт-Петербурге: загляните в будущее

Каким нам представляется будущее? Что будет нас окружать в повседневной жизни, в работе и в творчестве? Этим вопросом задаются люди, чьей профессией является промышленный дизайн – сфера, объединяющая все окружающее нас пространство. Любой предмет, которым мы пользуемся в повседневной жизни, является продуктом инженерной мысли. От дизайнера зависит, будет этот предмет красивым или неприятным, удобным или причиняющим беспокойство, радующим или вызывающим раздражение. Также он может нести не только утилитарный смысл, но и художественное «послание».

Шир Сеньор. Верблюды

В израильской художественной академии «Бецалель» вот уже почти семь десятков лет существует факультет промышленного дизайна. Его выпускники становятся теми самыми людьми, что создают окружающий нас мир, помогают делать его лучше, красивее, удобнее для жизни.

Очень скоро, а точнее, с 16 по 26 ноября в Санкт-Петербурге в музее современного искусства «Эрарта» пройдет выставка уникальных проектов студентов и выпускников факультета промышленного дизайна художественной академии «Бецалель» (Израиль) «Открытые пространства».

Адар Неэман. Пируэт

Выставка организована Израильским культурным центром «Натив» в Санкт-Петербурге при посольстве Государства Израиль в РФ совместно с Генеральным консульством Государства Израиль в Санкт-Петербурге.

«Открытые пространства» – это 30 экспонатов, плод труда и воображения студентов и выпускников знаменитой Академии художеств и дизайна «Бецалель» в Тель-Авиве – фрагменты дипломных работ, выполненных в годы обучения. Концепция выставки строится по принципу пяти пространств: инновации, локальные культуры, обычная жизнь культура и образование.

Эти пространства могут включать в себя объекты, связанные с экологией, зонами стихийных бедствий, общественными пространствами и энергией. Пространство инноваций представляет современные технологии, транспорт и связь. Локальные культуры нашли свое выражение в материалах, традициях, местном производстве и промышленности. Наверное, легче всего неподготовленному зрителю воспринимать пространство, связанное с повседневной жизни – здесь и интерьер, и предметы быта. Понятны и легко прочитываются пространства культуры, расшифровав которые мы увидим и услышим музыку, приобщимся к учебе и игре. Не останутся без внимания досуг и особые потребности.

Экспозиция поражает смелостью мысли и фантазии. Такое впечатление, что авторы проектов – не просто талантливые инженеры и художники. Им дано предвидеть будуще, да что там предвидеть – создавать это будущее силой творческой мысли.

Оран Шейнман «Ори»

Часть этих экспонатов так и останется арт-объектами, а другие станут важной составляющей повседневности. Расскажем лишь о некоторых проектах студентов и выпускников Академии «Бецалель».

Вот, например, классические балетные пуанты – аксессуар и рабочий инструмент танцовщиц, берущий свое начало еще в VIII веке и с тех пор не претерпевший серьезных изменений. Но мы-то с вами живем в веке XXI, когда весь мир завоевывают высокие технологии! Представляем проект «Пируэт» (автор – Адар Неэман, руководитель – Адар Шапира) – пуанты нового поколения, выпо выполненные с использованием 3D-сканирования и печати. Эта обувь с учетом индивидуальных особенностей выполняется из эластомерного материала в сочетании с текстилем, она превосходно поддерживает стопы и минимизирует травмы.

Если уж зашла речь об обуви:сандалии «Ори», созданы с учетом особенностей индивидуального движения (автор Оран Шейнман, руководитель проекта: Эран Ледерман). Дизайн-идея этого продукта была рождена на стыке параметрического дизайна и эстетики оригами.

Михаль Эльцур «Метки дыхания»

 

С одной стороны, сандалии ОРИ несут ортопедическую функцию и делают вашу походку правильней, с другой – не стесняют движений настолько, что вам начинает казаться, будто вы идете босиком.

От обуви – к одежде, хотя эта функция в проекте Михаль Эльцур вторична. В ее проекте «Метки дыхания» (руководитель Таль Гур) одежда – лишь внешний каркас, суть же в гармонии тела с окружающей средой. В день мы совершаем в среднем 23 000 вдоха. Но когда вы в последний раз останавливались и наблюдали за тем, как пропускаете воздух через легкие?

 

Михаль Симон. «Рени»

Согласно учению йоги, дыхательная система соединяет тело и ум. Проект «Метки дыхания» помогает прислушаться к телу. Эта одежда обращает наше внимание на дыхание путем визуальной и тактильной маркировки. Она позволяет отследить глубину и длину вдоха и выдоха, выровнять дыхательный ритм.

Миллионы людей во всем мире страдают почечной недостаточностью и нуждаются в диализе. Им приходится несколько раз в неделю проводить долгие часы в амбулаториях. А что если аппарат диализа придет к ним домой? «Рени» (автор Михаль Симон, руководитель проекта Таль Гур) – это «умная» система для диализа, предназначенная для повседневного использования в лечении почек. Она обеспечивает не только сам процесс диализа, но и сопровождение пациента в комфортной домашней обстановке: аппарат постоянно находится на связи с медицинским персоналом. «Рени» позволяет пациенту чувствовать себя в безопасности, поскольку врачи постоянно контролируют его состояние, и в то же время выстраивает с ним личные, полные эмпатии, отношения.

 

Эли Спивак «Чемодан повышенной вместимости»

Часто ли вы путешествуете? Наверняка не раз приходилось столкнуться с ситуацией, что все нужные вещи не помещаются в чемодан и приходится доплачивать за лишний багаж. Эли Спивак придумал и сконструировал «Чемодан повышенной вместимости», вмещающий в полтора раза больше обычного. В чем секрет? В вакуумном отсеке, который высасывает избыточный воздух из содержимого чемодана. Насчет лишнего веса тоже можно не беспокоиться: специальная шкала со встроенными весами его контролирует. Дополнительная фишка: в порожнем состоянии чемодан легко складывается и почти не занимает место при хранении. Руководитель проекта – Сафи Хефец.

Вам приходилось пробовать футуристический фрукт? Познакомиться с этой диковиной нам предлагает Мейдан Леви, автор проекта «Нео фрукт» (руководитель Дов Ганшро). По словам автора проекта, мы живем в эру изобилия, но природные ресурсы истощимы и в сущности конечны, а поэтому уже сейчас нужно искать новые способы прокормить человечество. «Нео фрукт» – это плоды, которые мы можем получить, не потревожив природы, но взяв на вооружение ее опыт. Искусственные фрукты созданы по инновационной технологии, они содержат в себе питательные вещества в высокой концентрации, пропорции которых рассчитаны диетологами и соответствуют нашим повседневным потребностям. Форма и текстура «фруктов будущего» были разработаны таким образом, чтобы плод не просто утолял голод, но и доставлял эстетическое удовольствие, тем самым укрепляя связь между человеком и технологиями.

Мейдан Леви «Нео фрукт»

Невозможно рассказать о всех трех десятках экспонатов, представленных на выставке «Открытые пространства». Считается, что одна фотография стоит тысячи слов. Но даже несколько фотографий, иллюстрирующих проекты выпускников и студентов Академии «Бецалель», не смогут полностью отразить то, что посчастливится увидеть петербуржцам.

Выставка «Открытые пространства» будет экспонироваться 16 – 26 ноября 2018 года в музее современного искусства «Эрарта», 29 линия Васильевского острова.

Справка:

Академия художеств и дизайна «Бецалель» основана в 1906 году в Иерусалиме еврейским художником Борисом Шацем (род. Каунас, Литва), он был также одним из основателей Болгарской национальной академии искусств в Софии.
Факультет промышленного дизайна появился в 1950-х. гг. как первый факультет по этой специальности в Израиле. Основной его задачей было – выстроить академическую систему преподавания, положить начало исследованиям в области промышленного дизайна. Выпускники этого факультета по сей день считаются наиболее прогрессивными в области промышленного дизайна во всем мире, они находятся на переднем фронте исследований и разработок в этой области, являются главными теоретиками.
С момента своего основания факультет известен особым подходом к работе со студентами: им предоставляется свобода самовыражения и творческой деятельности. Возможно, именно поэтому работы выпускников и преподавателей этого факультета неизменно актуальны и их нельзя упрекнуть в «отставании от времени». Студентов обучают «языку дизайна» и дают необходимый инструментарий, а также поощряют их поиск в тех областях, к которым они имеют личный интерес и склонности. Каждый дипломный проект – это результат глубокой личной работы, в которой совмещаются прочная академическая база и свобода индивидуальности. В процессе учебы студенты получают инструменты, которые позволяют им расширять собственные границы и представления о возможностях дизайна; открыть новые горизонты и почувствовать максимальную свободу творчества.

.