Весь этот джаз: сделано в Израиле

Израиль сегодня27 апреля 2015 года

Израиль по праву может считаться одной из самых влиятельных джазовых держав мира. Наша страна может похвастаться не одним десятком джазовых музыкантов мирового уровня, работающих как в Израиле, так и за рубежом.

Логотип фестиваля «Джаз на Красном море». Источник: Википедия

Одним из показателей является наличие джазовых фестивалей. Крупнейший из них – фестиваль «Джаз на Красном море», который проводится в самой южной точке страны – курортном городе Эйлате каждый год в августе. Этот фестиваль проходит уже более четверти века на него съезжаются со всего мира звезды джаза первой величины. В последние пять лет у этого фестиваля появился младший собрат – зимний джазовый фестиваль в Эйлате. Он более камерный, характеризуется меньшим составом исполнителей, при этом его качество и уровень не уступают «старшему брату».

Но ситуация не всегда была столь радужной. Еще полвека назад джаз в молодом еврейском государстве не был в чести у широкой публики . Кратким экскурсом в историю израильского джаза с нами поделился израильский музыкальный критик Владимир Мак.

Он рассказал о том, что еще в начале 60-х годов прошлого века в нашу страну приезжал Луи Армстронг и …выступал практически при пустом зале. Настоящий толчок развитию этого жанра дали музыканты, репатриировавшиеся из республик Советского Союза в 70-е годы прошлого века. Тогда в нашу страну приехала целая плеяда талантливых музыкантов: Роман Кунцман из Ленинграда, один из лучших саксофонистов СССР, пианист Нахум Переферкович из Риги. Вокруг них сформировался первый серьезный ансамбль «Платина», куда вошли израильский барабанщик Ареле Каминский и контрабасист Лев Забежинский из Москвы. Постепенно появилась собственная джазовая школа, установились тесные связи с джазовым миром Америки, – континентом, где всегда были сильны джазовые традиции. В какой-то момент Кунцман и Забежинский уехали в США, а потом вернулись в Израиль и стали исполнять хасидскую музыку в джазовой обработке.

Следующий этап развития джаза в Израиле пришелся на 80-е годы. Именно тогда израильский пианист Денни Готфрид организовал знаменитый Эйлатский фестиваль, который в нынешнем году пройдет уже в 29-й раз. На этом фестивале выступали – за редким исключением – все мировые суперзвезды джаза и все израильские джазмены. Эйлатский фестиваль – великолепная площадка для молодых исполнителей, чтобы впервые заявить о себе. Тогда же – в конце 80-х – в Израиль репатриировался из Вильнюса Вячеслав Ганелин – знаковая фигура в мире джаза, востребованный композитор и пианист. Его приезд в Израиль способствовал настоящему перевороту и обращению к более сложной музыке. В Израиле он вырастил целую плеяду успешных учеников, и можно без преувеличения сказать, что Ганелин создал школу.

В наши дни маленький Израиль может похвастаться блестящими джазовыми музыкантами, выступающими как в нашей стране, так и на самых престижных площадках мира. В их числе двое музыкантов – полных тезок – Авишай Коэн контрабасист и Авишай Коэн трубач – оба мирового уровня. Кстати, у трубача Коэна есть очень талантливые брат Юваль – саксофонист и сестра Анат – выдающаяся кларнетистка. Джаз космополитичен – многочисленные израильские исполнители успешно выступают в США, деля свое время между двумя странами. В их числе саксофонист Эли Дегибри, тромбонист Ави Лейбовиц и другие.

Рассказать о всех успешных джазовых музыкантах-израильтянах – задача трудновыполнимая и уж во всяком случае не в рамках одного обзора. Сегодня мы сосредоточимся на историях двух музыкантов нынешнего поколения. Наш выбор продиктован информационным поводом: недавно в столице Украины с огромным успехом выступил творческий тандем – пианист Омри Мор и саксофонист Абатте Барихун представили публике этно-джаз в израильско-эфиопском стиле.

Кстати, именно Ганелин был одним из учителей Омри Мора, о котором мы хотим рассказать вам сегодня.

Омри Мор родился и вырос в Иерусалиме. Музыкальное образование получил в Академии музыки им. С. Рубина. Его музыкальные предпочтения – этнический джаз, а также андалузская музыка в алжирском стиле. Кроме того, Омри Мор исполняет и классическую музыку.

Несмотря на молодость, этот исполнитель добился впечатляющих успехов в музыке. Пять раз подряд был удостоен самой престижной стипендии Израильско-американского фонда.

О его музыкальной технике знающие люди говорят, что ее отличает благородство туше, великолепная техника, разнообразие художественной фантазии, основанной на широком музыкальном кругозоре.

Способности к музыке у него развились очень рано. Юный музыкант еще не умел читать ноты, но уже успешно импровизировал по слуху на темы Моцарта и Баха. Страсть к импровизации не покинула его с годами, а ведь это именно то, что характеризует джазовых исполнителей. В своих импровизациях Омри Мор представил израильский этнический джаз, для которого характерно экзотическое слияние Востока и Запада.

Среди имен композиторов, имеющих для него самое большое значение, Омри Мор называет Бартока и Стравинского, а в числе джазовых музыкантов, оказавших на него наибольшее влияние, присутствуют имена Дюка Эллингтона, Телониуса Монка, Уэйна Шортера.

Карьера джазового пианиста формировалась как в сотрудничестве с известными джазовыми музыкантами, так и благодаря сольным выступлениям. Выступал с такими израильскими джазовыми исполнителями, как Омер Авиталь, Эли Дегибри, Авишай Коэн, с зарубежными артистами – Марлоном Брауденом, Маркусом Баулором, Филипом Харпером, Джейем Родригесом и другими. В качестве солиста играл с оркестрами Израильской филармонии и Ra’anana Symphonette, Maghreb Orchestra и Израильским Андалузским оркестром. Постоянно выступает на джазовых фестивалях в Израиле и за рубежом, совместно с рок-музыкантами, исполнителями этнической музыки.

Фото: Лиор Голгер, Википедия

Абатте Барихун – израильский саксофонист и композитор, чье звучание, по мнению критиков, напоминает Джона Колтрейна, который оказал огромное влияние на Барихуна.

Его детство и юность прошли в Аддис-Абебе, а в целом его жизнь, особенно до репатриации в Израиль, напоминает авантюрный роман со взлетами и падениями, отчаяньем и надеждой, и обязательным счастливым финалом.

Абатте Барихун родился в 1967 году в столице Эфиопии Аддис-Абебе. Его дом находился неподалеку от факультета музыки университета Аддис-Абебы. Рядом также находилась военная база, откуда постоянно доносились звуки духового оркестра. Уже в самом нежном возрасте Абатте получил саксофон, о котором горячо мечтал, и поступил в музыкальную школу. Это было в то время, когда к власти путем вооруженного переворота пришли коммунисты во главе с Менгисту Хайле Мириам. Эти события оказали влияние на ближайшие несколько лет жизни и творчества Барихуна. В 16 лет он поступил в военный оркестр Эфиопии, где играл на саксофоне. В составе делегации он побывал также в Северной Корее, поддерживавшей коммунистический режим Эфиопии. Этот период в жизни музыканта длился около шести лет и закончился трагически. Когда началось восстание против коммунистического режима, на автобус, в котором ехали музыканты оркестра, было совершено нападение, в ходе которого погибло большинство оркестрантов. Две пули попали в Барихуна, но он выжил.

Еще во время учебы в музыкальной школе Аддис-Абебы Барихун впервые для себя открыл западный джаз в исполнении Чарли Паркера.

В последующие восемь лет Абатте Барихун выступал в столичных гостиницах «Хилтон» и «Шератон». Он также аккомпанировал местной знаменитости – певцу Махмуду Ахмаду в Национальном театре Эфиопии.

Свой первый ансамбль Абатте Барихун основал в возрасте 21 года и с ним гастролировал в Европе по несколько раз в год. Последнее выступление этого коллектива прошло за три недели до репатриации его основателя в Израиль.

В первые годы жизни в Израиле музыканту пришлось нелегко. Из-за незнания иврита он не мог продолжить карьеру музыканта и ему пришлось какое-то время заниматься «черной» работой. Все изменилось после знакомства с председателем добровольческой организации выходцев из Эфиопии. Моше Бар-Йода познакомил Абатте с музыковедом Шломо Исраэли, на которого тот произвел сильное впечатление. Исраэли, в свою очередь, познакомил его с пианистом Ицхаком Ядидом, вместе с которым Абатте создал ансамбль «Рас Дашэн»

Название ансамбля было выбрано в честь самой высокой горы в Эфиопии, достигающей 4.549 метров над уровнем моря. Эта гора находится в малонаселенной местности, где евреи основали поселение, спасаясь от преследований христиан. Первое выступление ансамбля состоялось в сентябре 2001-го на тель-авивском фестивале, а спустя год музыканты записали свой первый альбом «Рас Дашэн», который вышел еще через два года. Альбом получил прекрасные отзывы и был признан одним из двух лучших джазовых сборников 2004 года. Он состоит из восьми джазовых композиций, в которых отчетливо прослеживается влияние эфиопской этнической музыки

В последующие годы Абатте Барихун успешно сотрудничал со многими израильскими исполнителями, выступал на международных фестивалях, а несколько дней назад, как мы уже говорили, он успешно выступил в Киеве в тандеме с израильским пианистом Омри Мором.

Мы продолжим знакомить наших читателей с выдающимися израильскими музыкантами. Следите за нашими публикациями!