Огромный культурный резонанс вызвал спектакль Камерного театра «Было или не было». Пьеса Эдны Мазьи в постановке Омри Ницана рассказывает о романтической любви великой актрисы Ханы Ровиной и знаменитого поэта Александра Пэна. Львиная доля оваций достается исполнительнице главной роли Елене Яраловой.
На фоне бесконечных мелодрам и комедий, разыгрываемых на израильских сценах, духовной отдушиной становятся такие спектакли, как «Было или не было» в Камерном театре. Драматург Эдна Мазья обратилась к романтической истории любви «первой леди израильского театра» Ханы Ровиной и знаменитого поэта Александра Пэна.
Хана Ровина приехала в Эрец-Исраэль с бежавшей из большевистской России труппой «Габимы». Оттуда же прибыл Александр Пэн, поэт, красавец, гуляка, покоритель женских сердец. Убежденный коммунист, он исповедовал и лиризм Есенина, и гражданственность Маяковского. Пэну было 28 лет, Ровиной – 43. Поэт не смог отделить эту страсть от многочисленных увлечений и запоев. Перед Ровиной стоял другой выбор: всепоглощающее чувство становилось между ней и сценой, а главной страстью своей жизни она пожертвовать не могла.
Эдна Мазья прекрасно владеет искусством детали, эпизода и не перегружает фабулу тяжеловесными историческими экскурсами. Появляющиеся на сцене Хаим Нахман Бялик, Авраам Шленский – это не цитирующие себя персонажи учебника литературы, а живые люди, втянутые в единый драматический поток событий. Яростные споры между «консерватором» Бяликом и «бунтарями» Шленским и Пэном о новой еврейской литературе предельно спрессованы и остроумны. В пьесе вообще много тонкого юмора, которым нас не часто балуют в современных театрах.
Другой опасностью, учитывая «послужной список» Пэна, могла стать развесистая клубничка. Но драматург выводит, кроме Ровиной и жены Пэна Бэллы, только один лирический персонаж – юную журналистку Аду, очень трогательный и в то же время собирательный образ жертв «поэтического темперамента».
Лаконичными, точными штрихами обрисована эпоха 1930-х – нищий быт и невероятно богатая духовная жизнь. Действие происходит в основном в тель-авивском кафе доброй Пнины, где много говорят, мало заказывают и редко платят.
Художественный руководитель Камерного театра Омри Ницан – мастер стиля с безупречным вкусом. Заголовок «Было или не было» – цитата из стихотворения Пэна – переводит действие в зыбкое пространство легенды. Ницан поставил пьесу Мазьи как романтическую балладу. Поэтому важнейшую роль играет пронзительная музыка Йоси Бен-Нуна. Поэтому лаконичны и условны декорации (Орна Сморгонски, Дрор Херенсон). Поэтому в мизансцены вплетается хореография. Поэтому режиссер вводит в спектакль группу великолепных оперных певцов (Ширли Ход, Анастасия Клебан, Матанель Вахтанг, Саймон Крихели, с ними – актер Цвики Левин). Их хор с легкой улыбкой комментирует ключевые моменты драмы. Но это эстетический срез эпохи: апогеи еврейского коллективизма, маленький городок Тель-Авив, где все личные перипетии становятся всеобщим достоянием. В любовных сценах Ницан не позволяет натурализма. Выходя из зала, зритель может забыть отдельные диалоги, но сохраняет ощущение пластически материализованной мелодии любви, соединяющей двух главных героев.
Елена Яралова и Йехезкель Лазаров в спектакле "Было или не было"
Занятые в постановке известные мастера и молодые актеры соблюдают общий тон и стиль спектакля, но каждый находит свои краски для индивидуального портрета. Великолепны ветеран Камерного театра Йоси Грабер в роли Бялика, Амир Криеф – Шленский и Эли Горенштейн, играющий забавного пожилого журналиста Натанзона, который строго критикует Ровину, но на самом деле тает перед ее очарованием. Ирит Каплан создает обаятельный образ хозяйки кафе – не столько коммерсантки, сколько участливой «идише маме». Хороши Шарон Данон – супруга Пэна, измученная его изме¬нами, Эйнат Аронштейн, справляющаяся с трудной ролью их маленькой дочери, Ривка Гур – ворчливая старшая подруга и компаньонка Ханы, Шири Гадни – наивная кибуцница-журналистка, Михаль Каплан – актриса «Габимы», снедаемая ревностью к славе Ровиной, Мейталь Дамари – работающая в театре юная «йеменка», преданная его приме.
Александра Пэна играет Йехезкель Лазаров. По фактуре он идеально подходит для этой роли. Актер пластичен, впечатляет в сценах с танцами (он ставил хореографию в спектакле) наверняка кое-кто найдет, ему не хватает эмоциональности, шарма, отличавших беспутного поэта. В пользу Лазарева можно заметить, что, по мнению современников, Пэн не преследовал женщин, а страдал от преследований. Пожалуй, в развитии спектакля холодность героя даже углубляет мотивировку разрыва с ним Ровиной.
В жизни талантливых актеров не последнюю роль играет везение. В Израиле Елена Яралова еще не получала такой роли, в которой могла бы показать все, на что способна. В спектакле «Было или не было» раскрывается многогранность актрисы, которая прежде не всеми просматривалась за обманчивой простотой и естественностью ее игры. Яралова строит образ аналитически. Она играет женщину, а не миф. Драматург не показывает Ровину на сцене. Поэтому Яраловой надо было высветить те слагаемые характера, без которых ее героине не удалось бы вылепить знаменитые роли в прославленных постановках «Габимы». Она показывает, какие бури крылись за «благородной трагической простотой» Ровиной, которую отмечают историки театра.
Следует отметить, что облик других персонажей пьесы изначально определен. Только главная героиня находится в движении, она непредсказуема. Яралова то акцентирует тонкие психологические нюансы, то ударяет контрастами между трагической экспрессией и мягкими комическими интонациями. Ее Ровина умна, расчетлива, но способна безоглядно отдаться страсти. Она может быть нежной, чуткой, но может превратиться в фурию. Достойная собеседница выдающихся людей своего времени, она владеет и тонкой иронией и убийственным сарказмом. Это женщина, прощающая и опекающая возлюбленного, но самостоятельно выбирающая эпилог их романа.
Жаль только, что Яралова в спектакле не поет. Но, без сомнения, после такого успеха у нее еще будут выгодные возможности в одном из ведущих израильских театров.
Давид Шварц
Две премьеры
Читайте также: