Фестиваль и его хозяйка | Израиль для вас

30 августа в Иерусалиме в концертном зале YMCA откроется 11-й Международный фестиваль камерной музыки, которым бессменно без устали и с не ослабевающим энтузиазмом руководит Елена Башкирова, полновластная хозяйка фестиваля, привлекшая к нему немало первоклассных музыкантов и близких друзей ее семьи. Друзей ее сына- скрипача, ее самой, ее мужа – знаменитого пианиста и дирижера Даниэля Баренбойма, увлекшегося в последние годы попытками решить политические проблемы с помощью белых роялей.

Елена Башкирова

Елена Башкирова участвует в составлении программ, всегда выступает сама и успевает при этом две недели руководить фестивалем.

Она – известная пианистка, дочь выдающегося пианиста Дмитрия Башкрова, недавно приезжавшего в Израиль на фортепьянные мастер-классы в Сде-Бокер, ему принадлежат слова: «Мы только посредники между музыкой и людьми, которые приходят ее слушать».

На фестивале любителей классики ждет встреча с 70 музыкантами из Израиля и зарубежных стран, в том числе с певцом Робертом Холлом, виолончелистом Франсом Хельмерсоном и с первой скрипкой Берлинского филармонического оркестра Гаем Браунштейном (программа 11-го Фестиваля камерной музыки на сайте).

У Елены Башкировой редкое сочетание талантов: исполнительский и организационный. Одиннадцать лет подряд ей удается привозить в Иерусалим музыкантов высшего уровня, устраивать концерты-марафоны (на нынешнем фестивале – девять), исполнять десятки произведений разных композиторов (программа 11-го фестиваля включает 40 имен) и предоставлять сцену мировым премьерам.

Главное – ей удается с большим вкусом строить программу и устраивать встречи как между самими музыкантами, часто знающими друг о друге лишь понаслышке, так и между исполнителями и зрителями. Для многих музыкантов двухнедельный Иерусалимский фестиваль камерной музыки, проводящийся по традиции в первые недели сентября, – редкая возможность пообщаться с коллегами, выступить вместе с выдающимися исполнителями, так как в рутинное гастрольное расписание импресарио обычно не включает обмен опытом.

Иерусалимский камерный фестиваль стал таким же традиционным и ценимым, как музыкальные фестивали в Эйн-Геве, Кфар-Блюме, фестиваль вокальной музыки в Абу-Гоше и хоровой фестиваль «Зимрия». За 11 лет фестиваль изменился и вырос: от первого,что было событием в театре «Хан», до двухнедельного – уже заранее ожидаемого меломанами марафона музыки в зале YMCA, он приобрел немалое реноме в мире, и теперь музыкантов не надо уговаривать – они сами ждут фестиваля. Тем более, что уговоры и переговоры зачастую ведутся на личном уровне: Елена Башкирова, благодаря своей деятельности и семье, знакома с сотнями исполнителей, и потому на фестивале, несмотря на его размах и торжественность, чувствуется семейная атмосфера, а благодарные иерусалимские зрители становятся частью музыкальной семьи.

Многие музыканты строят график своих выступлений с учетом приезда в сентябре в Иерусалим. Среди них в этом году – мексиканский тенор Роландо Вийясон, впервые приезжающий в Израиль (новое лицо на фестивале) и исполняющий песни из шумановских циклов «Любовь поэта» и «Круг песен», бас Роберт Холл, меццо-сопрано Стелла Дуфексис, альтистка Мадлен Каруццо, кларнетист Карл-Хайнц Штеффенс, флейтист Эммануэль Паю, виолончелист Франс Хельмерсон, скрипачка Микаэла Мартин, скрипач Гай Браунштейн, виолончелист Давид Герингас, контрабасист Набиль Шехата, пианист Ашер Фиш, который, как и сам Даниэль Баренбойм и Карл-Хайнц Штеффенс, выступит еще и в качестве дирижера, виолончелист Цви Плессер.

Каждый концерт посвящен определенной теме или составлен из произведений композиторов-земляков, хотя непонятно как. Границы в Европе давно размыты, а в течение двух последних веков не раз перекраивались. Но важна не география – важен повод, а хорошая музыка нашлась. Так что на фестивале будут концерты музыки русской, испанской, итальянской, из произведений композиторов немецких, французских, чешских. Тема концертов – «национальный дух» различных композиторских школ. Что это такое? Что делает музыку французской или немецкой, русской или чешской? Каждая программа будет исследовать национальный аспект музыки разных стран.

В декабре этого года отмечается столетие со дня рождения американского композитора Эллиотта Картера – и поныне здравствующего, продолжающего сочинять и удивлять своей музыкой. Картер – корифей американской музыки, один из наиболее влиятельных американских композиторов. Учился в Гарвардском университете, в Парижской консерватории и в студии знаменитой Нади Буланже. Для формирования его музыки немалое значение имело общение с Чарльзом Айвзом. Фестиваль камерной музыки в Иерусалиме вместе с Бостонским симфмоническим оркестром и Берлинским филармоническим, которым руководит Даниэль Баренбойм, заказал ему новое оркестровое произведение, мировая премьера которого пройдет в Иерусалиме. Концерт для флейты с камерным оркестром исполнит швейцарец Эмануэль Паю, главный флейтист Берлинского филармонического. А дирижировать сводным оркестром на фестивале будет Даниэль Баренбойм. Это произведение Картера в течение сезона будет исполнено и в Бостоне и в Берлине, а на фестивале прозвучат также несколько его камерных работ.

Каждый год фестиваль заказывает камерное сочинение у одного из израильских композиторов с целью расширить репертуар из исполняемых произведений современной израильской музыки. В исполнении фортепьянного квартета прозвучит мировая премьера израильского композитора Гидона Левинсона, лектора Бар-Иланского университета, контрабасиста и дирижера, в основном сочиняющего музыку для небольших ансамблей. Квартет посвящен памяти Бруно Шульца, так что подготовьтесь к его прослушиванию, прочтите повесть Давида Гросмана «См. статью любовь», значительная часть которой посвящена Шульцу, а также и его немногие сохранившиеся произведения.

Фестиваль заказывает и новые аранжировки. Так американский композитор Клифф Колнотт (заодно и дирижер Чикагского Симфонического оркестра) сделал новую аранжировку симфонической поэмы для оркестра «Пеллеас и Мелизанда» Шёнберга, которая будет исполнена ансамблем из 42 музыкантов.

В прошлом году фестиваль стал сотрудничать с Иерусалимской гимназией наук и искусств. В этом году учащиеся музыкального отделения исполнят песни Грига под руководством Ашера Фиша. Солирует – меццо-сопрано из Греции Стелла Дуфексис.

Перечисленная часть программы – для всеядных ценителей музыки, в том числе и современной. Но как любой подобный фестиваль, так и Иерусалимский камерный не обходится без поддержки основной части слушателей – любителей проверенной популярной классики, так что в программу включены «Зимний путь» Шуберта, произведения Шумана, Чайковского, Моцарта, Дворжака.

Фестиваль проходит при содействии Иерусалимского музыкального центра «Мишкенот Шеананим», где будут устроены мастер-классы и встречи с исполнителями.

Фестиваль предполагает посещение нескольких концертов, желание слушателей прийти в YMCA не раз и не два. Ведь сама Елена Башкирова сказала, что «музыка – это международный язык, и ее сила особенно необходима в тяжелые времена, а не только в мирные дни». Ханох Рон, музыкальный критик газеты «Едиот ахронот», уже успел написать: «Программы Международного фестиваля камерной музыки являются совершенными. Не менее".

Елена Башкирова родилась в музыкальной семье, но считает, что ее музыкальная карьера была выбором не ее, а родителей. «Я не была вундеркиндом, как Баренбойм. (Первое публичное выступление Даниэля Баренбойма состоялось в августе 1950 года в Буэнос-Айресе, когда ему было 7 лет). Я была обычным ребенком и вначале не хотела заниматься на фортепиано. Но у меня не было другого выбора. Я поступила в Центральную музыкальную школу, потом в Московскую консерваторию, где училась у своего отца – Дмитрия Башкирова. В девятнадцать лет, не доучившись, уехала на Запад. Из-за моего отъезда многие годы отец не имел права гастролировать за рубежом. И когда в 1991 году королева Испании София предложила ему возглавить кафедру фортепьяно Высшей школы музыки в Мадриде, он согласился и поехал преподавать.

Сейчас я стараюсь исполнять музыку, которая мне интересна – Шуман, Лист, Барток, хотя часто играю музыку современных композиторов, которые далеки от романтизма. На деле мне интересно играть все. Я обожаю классику, люблю играть и с удовольствием репетирую новые произведения. Мне иногда не важно знать, как и при каких обстоятельствах создавалось произведение. Музыка – самодостаточна. Знание жизни композитора не прибавляет знаний о самом произведении.

Я по-прежнему получаю удовольствие от музицирования. Когда это превращается в рутину, надо менять профессию. Любопытство – одна из самых важных черт музыканта. Я по-прежнему восхищаюсь прекрасной музыкой, мне интересно слушать, разучивать, исполнять. Я люблю выступать с оркестрами, мне интересна камерная музыка и, конечно, сольные концерты. Я люблю менять форму музицирования».

Камерное музицирование всегда составляло важную часть творчества Елены Башкировой. В дуэте с выдающимся скрипачом Гидоном Кремером она объездила весь мир, записала огромное количество сочинений. Вместе с музыкантами Берлинской филармонии Башкирова основала берлинский «Метрополис-ансамбль» и продолжает много выступать – и как солистка и в различных составах.

Маша Хинич