Спектакль «Двоеженец» | Израиль для вас

«Двоеженец» – так называется новый спектакль, идущий в тель-авивском «Бейт-Ционей Америка». Название, подходящее скорее для комедии, а этот спектакль – трагедийный. Его действие происходит в годы Второй мировой войны, речь в нем идет о движении Сопротивления во Франции, о 30-х годах в Палестине, о репатриантах из Восточной Европы, о втором и третьем поколении семей, переживших Катастрофу.

Есть спектакли, которые легко разделить на составляющие и сказать после аплодисментов (бурных или слабых): в целом было неплохо, или было так себе, но вот такая-то актриса – замечательная; или – режиссер очень старался, декорации необычны. А есть спектакли, которые захватывают полностью, растворяют в себе. Спектакли, где в единое неразрывное действо слились воображение режиссера, талант актеров, мастерство художников. Именно таким стал «Двоеженец» («Бигмист»), который смотрится на одном дыхании, но совсем не легко: жизни его героев изломаны Катастрофой.

Фабула основана на реальной истории. Один из персонажей пьесы списан с отца драматурга и режиссера Йоава Михаэли – Ури, побывавшего на премьере и не скрывавшего слез, когда он увидел себя в юности на сцене, образом из спектакля, героем пьесы свое сына, услышавшего семейное предание и передавшего его зрителям. Увидеть реакцию Ури Михаэли – уже было волнующим переживанием, да и сама пьеса вызывает массу эмоций вне всякой связи с родственными отношениями.

Фабула ее такова: два репатрианта из Восточной Европы – Он и Она – поженились в Иерусалиме в 20-х годах прошлого века. Она заправляет швейной мастерской, Он – растит их сыновей. В 1938 году Он – Мишель Мундак – покидает семью и едет в Париж «учиться на инженера», чтобы быть полезным своей стране. Так велит ему сионистский долг и ощущение собственной невостребованности. Во Франции его застает война, он присоединяется к движению Сопротивления, в подпольной квартире в Париже знакомится с Леей Герцог – дочерью раввина, вся семья которой погибла. Мишель Мундак становится мужем Леи, у них рождается дочь. После войны Мишель едет в Иерусалим, пытаясь восстановить отношения с прежней семьей, где узнает, что его старший сын убит арабами, и … возвращается в Париж. В 1955 году его навещает Ури – младший сын.

Эта история, происшедшая в действительности, насыщена множеством деталей, которые потеряют свою сценическую красочность при пересказе. Йоав Михаэли неоднократно слышал ее от отца Ури и, как он сам признается, эта семейная сага преследовала его настолько, что ему необходимо было выплеснуть ее на сцену.

В спектакле семейная история одновременно рассказывается несколькими героями: Мишелем Мундаком, Леей, Ури. Действие пьесы происходит в разных странах и в разные годы: подпольная квартира в Париже в 1942 году, мануфактурная лавка Мундака во Франции в 1955-м, квартира его прежней семьи в Иерусалиме в 1948-м.

Сценически переход в разные времена и в разные города решен просто: на сцене двигают перегородки из черной полупрозрачной ткани, открывая зрителям то парижскую лавку, то комнату сыновей Мундака.

Основное действие пьесы происходит в годы Катастрофы, но пьеса – не только о Катастрофе как явлении, а скорее об искалеченных ею судьбах и жизнях, разбитых семьях и страдающих детях.

Очень личный взгляд на Катастрофу уже третьего поколения, смешанный с чувствами тех, кто пережил Вторую мировую войну в Палестине и в парижском подполье; отношения отца и сына; угрызения совести человека, соблюдающего еврейские традиции и ставшего двоеженцем. И в целом – отношение к 20-му веку, ко времени, когда были стерты границы стран, разрушены традиционные ценности и ничего не было дано взамен.

Играет спектакль актерский ансамбль, набранный специально для этой постановки, и играет замечательно. Не могу никого выделить из этой смотрящейся на одном дыхании пьесы о мучительном выборе, о раздвоении личности, о любви и ответственности, о невозможности быть «хорошим для всех», о том, что любя, можно больно ранить.

Здесь все на месте: актеры, музыка, сценография. Все четко и дополняет друг друга, ничего лишнего, но лаконизм не доведен до минимальных штрихов, мелкие детали придают настроение, музыка погружает в атмосферу прошлого, в раскаяние.

Йоав Михаэли не просто написал и поставил пьесу, но «прожил» ее: «Эта семейная история о моем деде давно стала частью моей личности, неотъемлемой страницей в моих отношениях с отцом, в юности пережившим все, что я описал. Я не мог не думать о судьбе моей семьи, и эта история, в тени которой жили мои родители, стала знаковой и в моей судьбе, определила мой взгляд на некоторые вещи в жизни. Она стала предтечей первой моей пьесы, первой постановкой моей театральной группы. Я верю в то, что театр может изменить жизнь тех, кто с ним соприкасается. Благодаря театру и этому спектаклю рана моей семьи зарубцевалась. Я оставил все сомнения: иначе мы бы навсегда увязли в этой столь неоднозначной судьбе семьи, попавшей в мясорубку истории. Вынеся ее на сцену, я почувствовал облегчение и готовность взяться за следующие театральные проекты».

Спектакль поставлен в рамках нового театрального проекта «Бейт Ционей Америка» «Stage & Business», основанному с целью помочь новым независимым театральным группам показать свои работы вне рамок репертуарных программ академических театров. Благодаря этому проекту уже появились такие спектакли, как: «Дорогой Гагарина» и «Зиселе» (вторым спектаклем группы, поставившей «Зиселе», стал милейший «Рассказ о любви», открывший 6 сентября фестиваль молодой драматургии «Потхим бама» в том же «Бейт Ционей Америка»).

Музыку к «Двоеженцу» написали Барак Эль-Некавэ и Шауль Бесер, сценография – Ави Шхори. Участвуют: Цахала Михаэли, ранее игравшая в ансамбле Рины Иерушалми, Арик Илизаров, Раз Лисицкий, Томер Коэн, Офир Вайль. Все они – актеры театральной группы «Квуцат Михаэли», созданной Йоавом Михаэли специально для постановки «Двоеженца» и в дальнейшем для воплощения других его театральных замыслов.

Йоав Михаэли родился в Иерусалиме, закончил театральный факультет тель-авивского университета. Недавно он поставил для Герцлйиского театрального ансамбля спектакль «Покер» по пьесе Патрика Марбера, участвовал в фестивалях «Театронетто» и «Короткий театр», был режиссером постановок в «Бейт-Цви» и в «Театрон ха-Сифрия» в Рамат-Гане, недавно начал преподавать актерское мастерство в новой школе театрального искусства в Негеве.

Маша Хинич