В Бат-Яме в подвале сидели-говорили, рисовали и лепили, веселились и творили 14 человек. Не ныли, денег не просили, а просто решили: идем на вернисаж. Кошки, куклы, натюрморты, звезды, портреты, санки, ботинки, вороны и сценки – и все это выплеснули на стенки.
Вот так в рифму и с задорной песней появилась идея «Большого летнего калейдоскопа» – совместной выставки 14 бат-ямских художников, открывшейся на исходе субботы, 16 августа 2008 года, в «Новой галерее» на улице ха-Гвуль между Яффо и Бат-Ямом. Художников – 14, работ – десятки, публики было – сотни зевак. В течение августа устраиваются три открытия, три вернисажа: уже случившийся романтический, и будущие – патетический и феерический.
А дело было так: ранее питерская, ныне бат-ямская жительница, художница и организатор выставок Женя Каменецкая, человек сколь оптимистичный, столь и деятельный, занимавшаяся в Петербурге художественными проектами и организацией аморфной и обидчивой массы художников в стройные выставочные ряды, затеяла устроить «Калейдоскоп» – экспозицию разных художников, решивших, что лето – самое веселое время для показа столь разных работ.
И получилось: хорошие люди устроили хорошую выставку.
Женя – человек, умеющий договариваться, недаром ее школа для восполнения пробелов воспитания детей от 5 до 17 лет называется «Арт-Диалог», где она доходчиво объясняет детям, что такое искусство, иудаизм и математика. Выставки в Израиле она уже устраивала: выставку детских рисунков в витринах Бат-Яма, «Сашки и кошки» художника Александра Ушакова, экспозицию петербургского фотографа Александра Теребенина.
А потом Женя в Израиле оглянулась и решила, что художественная жизнь здесь должна бурлить подобно фонтанам Петергофа. Так же решил и муниципалитет Бат-Яма. И постепенно, а потом и вдруг, все ниточки и дорожки привели к «Новой галерее» на пограничной улице «Граница» между Бат-Ямом и Яффо, посреди которой собрались в субботу вечером художники с женами, детьми, домочадцами, приближенными, фанатами и воздыхателями, а также досужая толпа человек в пятьсот, привлеченная даваемым перформансом. Искусство было веселое и калейдоскопичное: работы для выставки отбирались не куратором, а самими художниками на свой страх и риск. Все творцы предстали рядом с творениями – так что зрителям был интересно вдвойне.
«Романтическое» открытие устроили с русским удалым размахом: икра (пусть из водорослей, но все равно – красная и черная), водка, пиво, из местных реалий – маслины, главный десерт – само искусство. Живопись, графика, куклы, фотографии – все было замечательно. Но была кукла – тонкая, чистая, одинокая – стоявшая на подставке, повернувшись лицом к стене. «Not belonging» – гласит табличка под ней – «Не принадлежащая ни к чему и ни к кому».
- Идея пришла из того постулата, что пора нам было устроить «Большой летний калейдоскоп» – показать русское искусство в Израиле, показать не только русскоязычным израильтянам, но и всем. В течение трех недель экспозиция будет меняться, так что все 14 участников получили возможность показать в три раза больше работ, чем на обычной выставке. Каждый вернисаж – иные работы, иной взгляд художника и другой взгляд на его творчество. Каждый художник приведет минимум десять знакомых, и в результате сотни людей посмотрят работы его самого и его коллег. Художники сами отбирали, что выставить – это распространенная в Европе и в России схема, каждый сам ответственен за свой модуль. А куратор все организует. 14 человек не могут сделать выставку: они никогда не договорятся, делает все один человек, который не забудет каждому позвонить. И этим человеком стала я.
А началось так: муниципалитет собрал группу бат-ямских художников, кто-то был знаком друг с другом, кто-то нет. Нам выделили немалых размеров помещение – у каждого участника здесь свой угол, своя стена. Концепция выставки – калейдоскоп, смена картин, впечатлений. «Калейдоскоп» – это первый масштабный проект, начавшийся потихоньку, но к открытию подкатившийся раздутый, как огромный снежный ком.
Приятно еще и то, что на августовский Женин призыв откликнулись не только художники, но журналисты, «русские пиарщики» и спонсоры. «Калейдоскоп» – немалое культурное событие для «русской» публики, питающейся в последнее время сайтом tarbut.ru, поднятым в воздух на мощной волне мобильной связи. Волну же вокруг «Калейдоскопа» всколыхнули сами художники и их зрители – так что получилось чистое искусство, без начальства.
- Вы – проект самостийный?
- У нас нет призов, нет конкурса, мы – независимы. Наша задача – представить художников, создать водоворот вокруг этой выставки, воздействующей на все чувства. На зрение – картины, на слух – музыка (мило играли, чудно бренчали молодые ребята у входа). На вкус – съедобные картины, искусство можно воспринять и через желудок.
- Понятно: на обоняние – запах пива от спонсора, на осязание – женщина-змея и девушки из перформанса, если дадут до себя дотронуться. Выставка – повод для веселья?
- Именно так. И ни в коем случае не для нытья. Когда мы ее готовили, все забыли слово «доллар». Календарь с фотографиями работ участников издали за свой счет. И еще нам очень помогли наши уже подросшие дети.
- А чего вы ждете?
- Я ничего не жду – мне уже весело. Мне важно действие, а не результат. Важно, чтобы художники перестали говорить о деньгах, о том, как им плохо, какие они несчастные. Лето, каникулы, у всех хорошее настроение – так что мы решили пригласить друзей и устроить солнечную, веселую выставку очень разных, но единомышленников, известных и не очень, работающих в разных стилях. Искусство – это часть жизни. Есть люди, у которых это не так, но они и не мелькают в «Калейдоскопе».
- А вы ходите на выставки других?
- Мало, потому что нет времени. Но очень хочется: я считаю, что любое искусство – это общение, знакомства, новые люди, старые друзья, жизнь. А выставки – это часть жизни.
Варвара Эльберг-историк и археограф по профессии, по призванию – кукольница, очень известная в Москве. В Израиле она два года, занимается куклами и счастлива выставить свои работы в «Калейдоскопе»:
- Потому что художник должен использовать любую возможность выставиться. Это заставляет работать, придумывать новое, творить. Можно мечтать, представлять, но нужно работать, а экспозиции заставляют это делать. Для меня «Калейдоскоп» – первая выставка в Израиле. Моя кукла «not belonging», символизирующая человека, не принадлежащего ни к какому социуму, – это я сама. Так я себя чувствовала, приехав в страну, но эта выставка заставила меня стать частью группы единомышленников, взять в руки бумагу, намочить, смять и увидеть образ. Позже этот образ превратился в куклы, которые я здесь и показываю.
- Вас не смущает, что ваша первая выставка в Израиле проходит в рамках русскоязычной тусовки?
- Мне здесь комфортно, но не из-за языка, а потому, что подошло время, чтобы устроить эту выставку, вот оно и получилось. Тут собрались мои друзья – люди, умеющие рисовать и любящие кукол. А я люблю кукол с 5 лет, когда мне на Колыме подарили куклу, оставшуюся от ссыльных. Она мне спасла жизнь, но это уже отдельная история.
Саша Ганелин – известный художник, оформивший календарь «Калейдоскопа»:
- Приятно увидеть художника рядом с его полотнами – этим вернисаж и хорош.
– Саша, что вы скажете зрителям, мелькающим перед вами, как те многократно упомянутые стеклышки-узоры в медной трубке?
- Моя ситуация несколько отлична: у меня есть студия в старом Яффо, и потому нет проблемы показать свои работы. Но для большинства художников, творящих дома, это огромное событие – выйти к народу. Каждый внес свою лепту, каждый должен был решить, чем для него станет эта выставка. Я, как график-дизайнер, оформил календарь. И в целом все получилось хоть неожиданно, но очень качественно и профессионально. Я выставил здесь вещи, отражающие процесс работы художника, некое промежуточное решение, что-то, что делалось не по заказу, а для себя, часть идеи.
- Показали кухню художника?
- Да, незаконченную картину, нечто спонтанное, чтобы человек, стоящий рядом с полотном почувствовал, что краски еще не высохли, что ему приоткрыли дверь именно на кухню.
- А то, что здесь происходит, напоминает вам кухонные посиделки?
- Нет. Это полноценная серьезная выставка, легитимное событие в художественной жизни, хотя «русское» искусство все еще не стало частью израильского. Пока что мы отдаем свой багаж, хотя и сильно изменились. Труднее всего бывшим профессионалам: они привыкли к поддержке и не привыкли к халтурному отношению. Тут, в «Калейдоскопе» собрались настоящие профессионалы, хотя не все могут зарабатывать только искусством. Все сложилось спонтанно, но все получилось здорово. И израильтяне непременно еще придут.
Маша Хинич
Фото: Александр Ушаков, Андриан Жудро, Георгий Столяров
Читайте также:
Артур Рубинштейн – музыкант и конкурс
Мебель из мусора – дешево и экологично
Первый выпуск программы МАСА MTeach в «Ораним»: бесценный опыт в начале профессионального пути