КАЛЕЙДОСКОП НОВОСТЕЙ 1 – 15 января 2021

По материалам израильской прессы 1 — 15 января 2020 г.

КУЛЬТУРА

 

Конкурс юных пианистов имени Пнины Зальцман

 
8-й конкурс молодых пианистов имени Пнины Зальцман пройдет с 8 по 18 февраля 2021 года в Городской консерватории города Кфар-Саба. Регистрация на конкурс уже началась и продлится до 10 января 2021 года.

Концерт победителей состоится 18 февраля 2021 года при участии Хайфского Симфонического оркестра под управлением дирижера Вага Папяна в «Гейхал ха-Тарбут» («Дворце культуры») Кфар-Сабы и будет транслироваться в прямом эфире на странице конкурса в Facebook. Победители будут награждены денежными призами на общую сумму около 50.000 шекелей. Лауреатам также гарантируется в ближайшем будущем сольные концерты с ведущими оркестрами страны.

8-й конкурс молодых пианистов имени Пнины Зальцман пройдет с 8 по 18 февраля 2021 года в Городской консерватории города Кфар-Саба. Регистрация на конкурс уже началась и продлится до 10 января 2021 года. В конкурсе могут принять участие пианисты – постоянные жители Израиля или же нерезиденты страны в возрасте до 26 лет, обучающиеся в настоящее время в Израиле. Конкурсанты будут о разделены на четыре возрастные категории от 12 до 26 лет. Ознакомиться с правилами и скачать анкеты для регистрации можно на сайте конкурса – competitionkfarsaba.com.

Все этапы конкурса и финальный гала-концерт победителей свободны для просмотра для широкой публики и будут транслироваться на странице конкурса «Конкурс юных пианистов имени Пнины Зальцман» в социальной сети Facebook – תחרות פנינה זלצמן לפסנתרנים צעירים Pnina Salzman Competition.

Заключительный этап конкурса, в течение которого будут исполнены концерты для фортепиано и финальный концерт лауреатов в сопровождении Хайфского Симфонического оркестра под управлением дирижера Вага Папяна, пройдет в «Гейхал ха-Тарбут» Кфар-Сабы.

Рафи Саар, мэр Кфар-Сабы, говорит: «Уже восьмой раз в Кфар-Сабе проводится конкурс юных пианистов имени Пнины Зальцман, в память о первой леди фортепианного мира Израиля. В этом году нам особо важно провести этот конкурс в тени «короны» и невзирая на «корону», провести его вопреки всему. Для нас этот конкурс – и флагманский проект в сфере образования, и пример любви к музыке. Я приглашаю всех вас послушать игру замечательных юных и молодых музыкантов и желаю успеха всем участникам».

Офер Эйн-Хабар, руководитель конкурса: «Я убежден, что именно в эти дни культурного затишья школьники и студенты, изучающие искусство игры на фортепиано, достойны значительного события, к которому они обязаны готовиться и которое сможет способствовать развитию их дальнейшего пути в музыке. Помимо этого, конкурс дает возможность поклонникам классической музыки насладиться всеми преимуществами культурно-музыкального события, которых нам так не достает».

Каждые два года в этом конкурсе принимают участие около 50 пианистов. Целью престижного конкурса изначально было и осталось желание найти новые таланты, новых прирожденных гениев фортепианной игры, которую ворвутся в мир музыки, а также желание поддерживать детей и подростков, занимающихся игрой на фортепиано и способствовать их продвижению и достижениям в области исполнительского искусства. За все годы существования конкурса его соискатели демонстрировали высший музыкальный уровень, а некоторые его лауреаты смогли превратить свое увлечение и свой талант в профессию и карьеру. Примеры тому – Евгений Йонтов, Томер Гвирцман и другие исполнители, начавшие свой путь в музыке в Израиле или за рубежом и уже выступавшие с ведущими оркестрами страны.

В жюри конкурса этого года вошли: композитор, аранжировщик, пианист и педагог Менахем Визенберг; пианистка Офра Ицхаки; пианист и дирижёр Ваг Папян – главный музыкальный руководитель и дирижер Ашдодского оркестра; пианистка Ирит Роб; пианист, педагог и лектор Ади Розенкранц.

Конкурс юных пианистов имени Пнины Зальцман (лауреата премии Израиля, скончавшейся в 2006 году) в последние годы стал прекрасной традицией в городе Кфар-Саба, на знамени которого практически буквально начертаны принципы пропаганды музыки и поддержки молодых музыкантов. Конкурс был учрежден в 2006 году по инициативе тогдашнего ответственного за сферу культуры в муниципалитете Кфар-Сабы, адвоката Амоса Габриэли и городской администрации. Этот престижный конкурс проводится на базе городской консерватории при поддержке компании по развитию сферы культуры и досуга в Кфар-Сабе.

Все мероприятия конкурса будут проводиться в соответствии с «фиолетовым стандартом» и руководящими принципами Министерства здравоохранения

Дополнительная информация и устав конкурса на сайте competitionkfarsaba.com

Сгрузить анкеты для регистрации можно, зайдя по ссылке – здесь.

Маша Хинич. Источник: israelculture.info

 

Пианистка и педагог Пнина Зальцман

 
Замечательная израильская пианистка и педагог Пнина Зальцман скончалась в декабре 2006 года в возрасте 84 лет. Международные музыкальные критики причисляли ее к пятерке выдающихся пианистов современности.

А родилась Пнина Зальцман 24 февраля 1922 года в Тель-Авиве, в семье выходцев из России. . Родители Пнины поощряли ее желание изучать игру на фортепиано. Когда ей было семь лет, Пнина сыграла для знаменитого французского пианиста Альфреда Корто, который выступал в Эрец-Исраэль, и тот пригласил девочку учиться в его классе Академии музыки в Париже. Так, в восемь лет, девочка начала учиться в Академии наряду со взрослыми студентами, при поддержке специальной стипендии Ротшильдов.

Среди преподавателей Пнины Зальцман были: Игорь Стравинский (композиция), Пабло Казальс (камерная музыка), Надя Буланже (история музыки), Артур Рубинштейн, Артур Шнабель и сам Альфред Корто (фортепиано).

В 1938 году она с Первой премией в области фортепиано закончила Парижскую консерваторию, за этим последовало блестящее европейское турне с Кельнским филармоническим оркестром. Бронислав Губерман, услышавший игру 16-летней пианистки, немедленно написал восторженное письмо профессору Кестенбергу, возглавлявшему в ту пору Израильский филармонический оркестр, и по возвращении в Палестину Пнина Зальцман была немедленно приглашена выступать с оркестром. В 1939 году Пнина впервые выступила с Филармоническим оркестром Израиля. Из-за Второй мировой войны, она не смогла вернуться во Францию и осталась в Палестине. В годы войны Пнина Зальцман выступала в Эрец-Исраэль и в Египте, и многие свои концерты посвящала сбору пожертвований на благо еврейской общины Эрец-Исраэль и Израильского Филармонического оркестра.

В 1960 году Пнина Зальцман отправилась в кругосветное турне с ИФО, в 1963 году стала первой израильской пианисткой, выступившей в Советском Союзе, а в 1994 году – первой израильской пианисткой, приглашенной для выступления в Китае . Помимо выступления в качестве солистки, она была участницей Израильского фортепианного квартета . За свою жизнь Пнина Зальцман выступила практически на всех континентах, во многих странах мира. Ей рукоплескали Европа, США, Канада, Китай и Япония, Австралия и Новая Зеландия, Южная Америка и Африка. В числе дирижеров, с которыми она играла, были Поль Ферье, Георг Шолти, Зубин Мета, Шарль Мюнш и многие другие.

Зальцман в течение ряда лет возглавляла жюри престижного конкурса пианистов имени Рубинштейна. В 2006 году она получила премию Израиля за выдающиеся заслуги в области классического пианизма. Кроме того Пнина Зальцман была лауреатом премии «За дело жизни» имени Франка Пелега.

По материалам пресс релиза Anat Meromi PR

Маша Хинич. Источник: israelculture.info

 

Иерусалимский Симфонический Оркестр (ИСО) – онлайн в январе

 
ИСО в январе в подполье – то есть, в интернете. У всех на виду/на слуху…Программа концертов на месяц – facebook и youtube – БЕСПЛАТНО. Ясмин Леви и Гиль Шохат, концерт по случаю Ту би-шват, концерт, приуроченный к Международному дню Катастрофы и другие программы.

Уже привычно, что ИИ (искусственный интеллект) считывает наши желания и помыслы. Так что стоило получить в почтовой рассылке информацию о январских онлайнах концертах ИСО и попросить саму себя не забыть самой себе сказать: «посмотри почту внимательнее, что там интересное промелькнуло?», как ИИ об ИСО напомнил через fb – пока что ведь всё понятно? Напомнил прекрасной музыкой, подкинув за несколько минут до старта, ссылку на страницу фейсбука Иерусалимского Симфонического Оркестра, где ровно в 20:00, в четверг 7 января началась трансляция праздничного концерта по случаю Нового года. Дирижировал Дмитрий Яблонский (известный виолончелист и дирижер), а в программе были концерт Баха, симфония Моцарта и секстет «Воспоминание о Флоренции» Чайковского. Прямая запись НАСТОЯЩЕГО концерта, исполнение – прекрасное. Музыканты – в черных масках (не на глазах). А в паузах между произведениями не хватало единственного – аплодисментов. Так что я сама с собой, негромко так – но воодушевленно аплодировала.

Иерусалимский Симфонический Оркестр начинает программу 2021 года праздничными концертами в январе с участием лучших дирижеров, солистов и музыкантов оркестра и продолжает традицию бесплатных онлайн-концертов для широкой публики в период коронавируса.

Офер Амсалем, генеральный директор оркестра, говорит: «Мы все надеемся, что нынешний кризис скоро закончится, и мы вернемся, чтобы выступить перед публикой в нашем постоянном зале в «Театрон Иерушалаим». Мы не потеряли общение с нашей аудиторией благодаря онлайн концертам, которые доступны слушателям и в Израиле и за рубежом БЕСПЛАТНО и рады начать новый год серией особых концертов при участии лучших дирижеров и солистов. Я приглашаю всех, взрослых и детей, присоединиться к нам и получить удовольствие от январской программы ИСО».

Музыкальное удовольствие на следующей неделе начнет транслироваться в среду, 13 января, в 20:00. Концерт оперных шлягеров – в сотрудничестве с Иерусалимской оперой. Арии и инструментальные отрывки из опер Моцарта, Верди, Чайковского, Делиба, Рихарда Штрауса, Россини и Рахманинова. Среда, 20 января 2021 года. Начало в 20:00.

Композитор, пианист и дирижер Гиль Шохат и Ясмин Леви – джазовая певица и исполнительница песен на ладино. Ее низкий голос нельзя спутать ни с чем. У Гиля Шохата и у Ясмин Леви – у каждого свой стиль, свои направления, свои пристрастия в музыке, но вдвоем на сцене они находят удивительный общий знаменатель в столкновении утонченности и красоты западной музыки со страстью и энергией музыки латино и ладино. Среда, 20 января 2021 года. Начало в 20:00.

«Дни света» – концерт, приуроченный к Международному дню памяти жертв Катастрофы (день освобождения Освенцима). Дирижер – новый музыкальный руководитель ИСО Стивен Слоун. В программе: три шедевра европейской музыки, написанной в период между двумя мировыми войнами, три произведения композиторов, чья музыка была запрещена к исполнению во времена нацизма – Игоря Стравинского, Вольфганга Корнгольда и Курта Вайля.

Отмечу, что эта же программа была исполнена в день открытия Фестиваля Израиля, 3 сентября 2020-го года в зале «Театрон Иерушалаим». В 1920-е годы в Европе процветал авангард: повсюду царил дух новаторства, неевропейские течения обогатили мир искусства, а изменения в восприятии, подкрепляемые технологическим прогрессом, породили бурный всплеск культуры.

Термин Art Entartung (вырождение, дегенерация), появившийся в 19-м веке в научных работах о человеческой психике, означает врожденную недоразвитость умственных способностей человека. Во время нацистского режима такой диагноз ставился художникам и музыкантам новаторских направлений – тем, кто позволил современности проникнуть в искусство. В области музыки это было, в частности, использование композиторами авангардных и восточных элементов, сочетание джазовых идей и элементов кабаре. Такие новшества были сочтены неуместными – они угрожали консервативному музыкальному институту Германии, представлявшему идеологию режима. Произошел абсурдный переворот в мышлении: инновации стали трактоваться как вырождение.

Концерт «Дни света» посвящен подобной авангардной музыке. Составители программы предприняли попытку некоей ретроспективной коррекции, цель которой – признать свет новаторства и художественной революции необходимостью и спасательным кругом культуры.

На концерте Иерусалимского Симфонического Оркестра под управлением Стивена Слоуна прозвучат сюита «Много шума из ничего» Эриха Вольфганга Корнгольда, сюита «Пульчинелла» Игоря Стравинского и сюита «Расцвет и падение города Махагони» Курта Вайля – композиторов, вынужденных из-за своего еврейства или новаторства бежать в США. Три музыкальных шедевра, сочиненных в Европе и еще успевших прозвучать на своей родине, прежде чем их создатели оказались в изгнании. Встреча с музыкой, которая и поныне озаряет ярким светом мировую культуру.

Среда, 27 января 2021 года. Начало – в 20:00.

Концерт Ту би-Шват под управлением маэстро Эли Яффе.
Дирижер Эли Яффе и израильские певцы в программе “Друзья Земли Израиля на Пире Деревьев” – песни Наоми Шемер, Узи Хитман, оркестровая обработка песен Нурит Хирш и другие музыкальные плоды нашей страны. Четверг, 28 января 2021 года. Начало – в 20:00.

Смотрите трансляции на странице в Facebook и на YouTube-канале Иерусалимского Симфонического Оркестра.

Подробности на сайте оркестра: www.jso.co.il/ и на странице в Facebook.

https://www.youtube.com/user/jerusalemsymphony/videos
https://www.facebook.com/Jerusalem.Symphony.Orchestra

Маша Хинич. Источник: israelculture.info

 

А теперь о Ясмин Леви

 
Сказать о Ясмин Леви – певица – значит сказать очень мало. 44-летняя Ясмин Леви – поэт, композитор, певица, музыкант, делающая едва ли не больше всех в Израиле для возрождения языка ладино. Благодаря ее таланту, вокалу и энтузиазму песни на ладино и язык, бывшие в Израиле на грани исчезновения, вновь возродились.

Она дает концерты как джазовые, так и концерты песен на ладино (иврите, испанском, английском) и выпускает альбомы в том числе и песен на ладино – песен традиционных и авторских. Часть композиций она пишет сама, часть – традиционные песни на ладино. Ясмин – единственная израильтянка, заключившая договор с французской компанией звукозаписи «Гармония Мунди», специализирующейся на этнической музыке. Один из ее дисков – “Яд Ануга” – записывался в Лондоне, один из треков на нем – дуэт, где Ясмин поет с Наташей Атлас (Египет-Англия) – дуэт на ладино и арабском из репертуара израильской классики. А сама песня «Яд Ануга» сложена на слова поэта Залмана Шнеура и на бедуинские мелодии.

Ясмин отказалась от типичных для современных исполнителей песен на ладино испанских гитар в пользу более традиционных для этой музыки арабского уда, сантуры, флейты, скрипки (которую иногда заменяет контрабас) и виолончели. Свой пальбом 2004 года “La Juderia” (так называлась кварталы, в которых евреи жили в Испании), в музыкальном отношении представляющий фолк-фьюжн – ладино и фламенко, она представляла во всем мире, в том числе и в Москве. Первый альбом певицы – “Romance & Yasmin” вышел в 2000-м году: 11 песен на ладино, все аранжированы Ясмин. Всего же у нее – 8 альбомов, один из которых Tango 2014 года – полностью посвящен танго https://www.youtube.com/watch?v=gEVcx8Zwi-4.

Ясмин Леви выступала на фестивалях музыки мира в Марселе, в Нью-Йорке в Карнеги-Холл, в Англии на престижнейшем фестивале WOMAD, в честь 25-летия которого был выпущен сборный диск лучших песен музыки мира многих стран, на который вошли и композиции в исполнении Ясмин, в Австралии, Новой Зеландии, Сингапуре. Турне в связи с ее третьим диском “Mano Suave” Леви начала в Лондоне, затем была в Париже, Вене, Сиднее. Ясмин не раз выдвигалась на приз “World Music Awards”, получив в финальном туре “Приз слушательских симпатий”.

Отец Ясмин – Ицхак Леви – был заметной личностью в Иерусалиме, одним из духовных учителей города, крупнейший исследователь и специалист по музыке и традиционным песням сефардских евреев, исполнявшихся на языке ладино, смеси кастильского староиспанского и иврита. В свое время он опубликовал антологию сефардских песен, которые собирал, путешествуя по Балканам, Турции и Северной Африке – тем странам, куда переместились евреи, изгнанные в 1492 году из Испании. Рассеявшись по Европе и Ближнему Востоку, они уцелели как этническая группа благодаря общему языку – средневековому диалекту, за которым закрепилось название “ладино” или “иудео-испанский”. Ладино – это диалект испанского языка 15-го века, вобравший в себя элементы португальского, каталонского, кастильского и еврейского. Ицхак Леви собрал 10 томов религиозных песнопений на ладино, объездил десятки стран Южной Европы и Северной Африки в поисках музыкальных и языковых следов древней культуры. Просьба в его завещании уничтожить всю коллекцию записей музыки сефардов абсолютна таинственна, но, тем не менее, была выполнена в 1976 году его вдовой, сразу после его смерти, когда Ясмин был всего один год.

В детстве Ясмин, чья семья жила в Иерусалиме хотела стать ветеринаром. Петь ее убедила мать, также певица Кохава Леви, которая и обучила дочь песням на ладино, большинство из которых она помнила наизусть. Ясмин, 12 лет изучавшая игру на фортепьяно, начала серьезно заниматься вокалом в 17 лет, после того, как побывала в Испании у певицы Хулии Леон. Выступать начала в 20 лет, исполняя песни ладино и фламенко. В 2002 году она получила стипендию на изучение музыку фламенко в Севилье в Испании.

В Израиле проживает сейчас около 150 тысяч людей, владеющих или понимающих ладино. Многим из них уже за 80. Большинство из тех, для кого родным языком был ладино, погибли во время Катастрофы. Сознавая, что старшее поколение говорящих на ладино уходит, молодые израильтяне пытаются вдохнуть новую жизнь в старый язык: разыскивают тексты, написанные на ладино, организуют курсы ладино. Путь популяризации языка Ясмин Леви оказался самым эффективным.

Несколько лет назад в Израиле была создано Национальное управление культуры ладино הרשות הלאומית לתרבות הלדינו, пытающееся привлечь интерес к языку и культуре ладино, организующее лекции, фестивали и финансирующее языковые курсы. Немало мероприятий на ладино, в том числе и литературные вечера, постоянно проводятся в центре “Инбаль” в Тель-Авиве. Ладино преподается сейчас в двух университетах страны, где также созданы исследовательские центры культуры ладино. На ладино издавался журнал “Aki Yerushalayim” – “Здесь Иерусалим”. Один из центров документации культуры ладино расположен рядом с Иерусалимом – в Маале-Адумим. Нашелся даже энтузиаст, который занялся переводом “Илиады” Гомера с древнегреческого на ладино, другие разыскивают в сундуках забытые книги. И при этом поразительно, что до сих пор в Европе спрос на музыку ладино более высок, чем в Израиле, одно из доказательств чему – выпуск дисков Ясмин Леви сначала в Европе, а потом у нас в стране.

Сайты Ясмин Леви:
https://www.yasminlevy.net
https://www.youtube.com/channel/UCLcizHHWh3dykPgjFOGD1Ug
https://www.facebook.com/yasminlevyofficial/
https://www.youtube.com/watch?v=JQ2kpg9MqgE

Маша Хинич. Источник: israelculture.info