RO: Dramaturgul, scriitorul și poetul Hanoh Levin (decembrie 1943, Tel Aviv – 18 august 1999, același loc) a fost numit un clasic al dramaturgiei israeliene moderne încă în timpul vieții. Părinții viitorului maestru al satirei anti-religioase proveneau dintr-o veche familie de rabin hasidic. Ei s-au repatriat în 1935 din Łódź și i-au oferit fiului lor o educație religioasă. Tatăl său a decedat în 1955, iar Hanoh a fost nevoit să înceapă să lucreze. Cu toate acestea, nu a renunțat la studii – a frecventat școala de seară și cursurile de teatru. A fost recrutat în IDF, unde a servit în trupele de comunicații. După demobilizare, a intrat la Universitatea din Tel Aviv, unde a studiat filozofia și literatura ebraică.
În anii de studenție, pe lângă scrierea pieselor de teatru, a publicat câteva cărți de poezie și proză. În 1965, a fost redactorul unei rubrici umoristice a ziarului „Dikobraț” (unul dintre ziarele studențești ale universității). Se numea „Daf ha-ahoraim shel Hanoh Levin”, care poate fi tradusă ca „Pagina din spatele completată de Hanoh Levin”. Sau chiar „Pagina din fundul lui Hanoh Levin”. Toată lumea de la universitate știa că Hanoh era un iubitor al limbajului neformal și, mai bine spus, șocante cu privire la orice subiect. În acești ani, a fost un membru activ al Partidului Comunist al Israelului, iar primele sale lucrări erau pline de o asemenea satiră la adresa societății israeliene și de un asemenea nonconformism încât erau adesea supuse unei critici dure. În 1967, Levin a prezentat la concursul postului de radio „Vocea Israelului” piesa „Prindeți spionul”, care a câștigat premiul întâi. Traducerea acesteia în limba engleză a câștigat în 1969 concursul de radiodramă în Italia.
Între 1967 și 1970, Levin s-a interesat de satira politică, iar în august 1968, piesa sa „Tu, eu și următorul război” a fost pusă în scenă la clubul „Bar-Barim” din Tel Aviv. Producătorul piesei a fost Denny Tratz, membru al Uniunii Tineretului Comunist. La mai puțin de un, o altă piesă a sa, „Ketchup”, a fost pusă în scenă într-un cabaret satiric din Tel Aviv. În aceste două piese, Levin a atacat „vaca sacră” – IDF-ul, ironizând nu doar politicienii israelieni, ci și generalii IDF-ului. Piesele au fost în mare parte criticate, deși au existat și recenzii pozitive. Dar următoarea piesă, „Regina băii”, a provocat un val de indignare publică.
Aceasta a fost pusă în scenă în aprilie 1970, nu într-un bar aproape clandestin, ca toate piesele anterioare ale lui Levin, ci pe scenele unui teatru adevărat, ceea ce a stârnit nemulțumirea nu doar a criticilor, ci și a publicului. A fost o satiră talentată și, prin urmare, deosebit de dureroasă, îndreptată împotriva eroizării soldaților care s-au luptat și au murit în Războiul de Uzură. Piesa conținea câteva scene șocante, menite să provoace indignare puternică în rândul spectatorilor. Într-una dintre ele, dedicată povestirii biblice despre sacrificiul lui Isaac, acesta îi cerea tatălui său Avraam să-l omoare repede. Într-o altă scenă, Levin ironiza ceea ce el considera aroganța evreiască. Autorul a obținut ceea ce și-a dorit – spectacolele au fost frecvent întrerupte de spectatori indignați, care vedeau în „Regina băii” nu doar o satiră societății israeliene, ci și un patos anti-sionist. În același timp, nimeni nu nega talentul literar al autorului și măiestria sa în ebraică. Publicul era indignat, dar piesa a devenit imediat celebră datorită frazelor sale memorabile. Totuși, scandalul a fost atât de mare încât „Regina băii” a fost scoasă de pe scenă după doar 19 reprezentații.
Levin și-a exprimat public indignarea și a declarat că nimeni și nimic nu va reuși să-l facă să tacă. Totuși, a tras câteva concluzii pentru el însuși. În anii următori, piesele sale au rămas provocatoare, dar nu într-atât de mult încât să provoace un scandal similar. Levin își punea personajele în situații extreme, aducând relațiile dintre ele la absurd, arătând cum oamenii nu se opresc în căutarea succesului și a gloriei. Aceasta a fost, de asemenea, o critică la adresa societății israeliene, dar deja în limitele libertății de exprimare și a opiniilor permise. Prin urmare, teatrele au acceptat piesele lui Levin, și unele având succes. În anii ’70, Levin a scris două scenarii pentru filme artistice. Critica a fost pozitivă, dar nu au avut un mare succes la public. A început să se formeze impresia că Levin, cu vârsta, s-a maturizat, iar rebeliunea copilărească a rămas în urmă.
Dar în 1981 a apărut piesa lui Levin „Pasiunea muncii”. Într-una dintre scenele sale, un soldat al armatei lui Cezar își așează sclavul gol pe un stâlp. Indignarea publicului nu a avut limite. Subsecretarul pentru cultură a declarat că teatrul în care „un băiat gol atârnă pe scenă și timp de zece minute își flutură tot ce are în fața spectatorilor” nu poate primi finanțare de stat. Aceasta nu a făcut decât să-l motiveze pe Levin, iar următoarea sa piesă, „Marea prostituată babiloniană” (1982), a provocat indignare chiar și în rândul actorilor Teatrului Cameral care o jucau. Ei au cerut eliminarea momentelor celor mai șocante, și astfel, reducând durata piesei cu douăzeci de minute.
Noua piesă „Patriotul”, a cărei premieră a avut loc la sfârșitul anului 1982, a continuat să șocheze spectatorii, confirmând că Levin nu s-a maturizat deloc, așa cum sperau unii, ci a rămas același tulburător al liniștii publice. Piesa povestea despre un israelian care își dorea o viză de lucru în SUA. Pentru a obține această viza, el era dispus să facă multe, iar conștientizând acest lucru, consulul american îi cerea să-i scuipe în față mamei sale, să bată un băiat arab și să-l batjocorească pe Dumnezeu. Piesa a provocat un scandal, iar personalități importante din teatrul israelian au cerut să fie înterzisă această piesa pe scenă. Totuși, s-a găsit totuși un teatru care să ofere scena sa pentru această piesă scandaloasă, chiar dacă într-o versiune semnificativ revizuită.
Piesele ulterioare ale lui Levin nu mai conțineau atât de multe elemente șocante, astfel încât, în anii 1980, „Copilul visător”, „Cei care merg în întuneric”, „Odihna” și altele au fost apreciate în rândul publicului larg din Israel. În anul 1994, „Copilul visător” a fost ecranizat.
De-a lungul vieții sale, afectate de o boală ce l-a răpus premature, Levin a scris peste 56 de piese de teatru, dintre care 33 au fost puse în scenă în principalele teatre din Israel. Dintre acestea, 22 de piese au fost regizate chiar de Levin, care a ales și actorii. Acestea au fost spectacole de autor în adevăratul sens al cuvântului, iar toate aplauzele, precum și criticile, au fost meritate.
În timpul vieții sale, întreruptă prematur de boală, Levin a scris peste 56 de piese, dintre care 33 au fost montate în principalele teatre din Israel. În plus, 22 dintre piesele sale au fost regizate chiar de Levin însuși, care a ales actorii. Acestea au fost, în adevăratul sens al cuvântului, spectacole de autor, iar toate – atât aplauzele, cât și criticile – erau destinate unei singure persoane: Hanoch Levin.
Pe lângă piese de teatru, Levin a publicat o colecție de poezii, câteva cântece și a încercat să regizeze emisiuni de televiziune. În anul 1988, a fost publicată o ediție în trei volume care conținea piesele sale scrise până în acel moment. Cu toate ambiguitățile sale, Hanoch Levin a fost un fenomen cu totul ieșit din comun în cultura israeliană și a avut o influență semnificativă asupra acesteia.
Lucrările lui Hanoch Levin au fost adaptate de mai multe ori în versiune de operă la Opera Israeliană. Iar în sezonul 2023, Teatrul de Operă din Tel Aviv, numit după Shlomo Lahat, a deschis „ Opera Hanoh Levin”. Acest spectacol extrem de neobișnuit – deoarece orice creație dedicată celui mai neobișnuit dramaturg israelian nu poate fi altfel – constă din 11 părți. Cinci compozitori israelieni au compus muzica pentru aventurile a zece personaje tipice leviniene, preluate din piesele și proza sa.
În anul 2019, „Nativ” a adus în cadrul unui festival muzical din Odesa, reprezentanți ai Operei Israeliene – un dirijor și trei cântăreți – care au interpretat cu mare succes un potpuriu din opere israeliene, dar și clasice.
РУ: Драматурга, писателя и поэта Ханоха Левина (декабрь 1943, Тель-Авив – 18 августа 1999, там же) уже при жизни называли классиком современной израильской драматургии. Родители будущего мастера острой антирелигиозной сатиры принадлежали к старинному роду хасидских раввинов. Они репатриировались в 1935 из Лодзи и дали сыну религиозное воспитание. Отец скончался в 1955 году и Ханох был вынужден пойти работать. Но учебу не забросил – занимался в вечерней школе и на театральных курсах. Призвался в ЦАХАЛ, служил в войсках связи. Демобилизовавшись, поступил в Тель-Авивский университет, где изучал философию и ивритскую литературу.
В студенческие годы помимо написания пьес опубликовал несколько книг стихов и прозы. В 1965 году был редактором юмористической полосы газеты «Дикобраз» (одной из студенческих газет университета). Она называлась «Даф ха-ахораим шель Ханох Левин», что можно перевести как «Задняя страница, заполняемая Ханохом Левином». А можно и «Страница из задницы Ханоха Левина». Все в университете знали, что Ханох – любитель неформальной лексики. Как и неформальной, а еще лучше – эпатажной – позиции по любому вопросу. В эти годы он был активным членом компартии Израиля, его первые произведения были наполнены такой сатирой на израильское общество и таким нонконформизмом, что их часто подвергали жесткой критике. В 1967 году Левин представил на конкурс радиостанции «Голос Израиля» пьесу «Поймайте шпиона», завоевавшую первый приз. Ее перевод на английский язык выиграл в 1969 году конкурс радиодрамы в Италии.
В 1967 – 1970 годах Левин увлекся политической сатирой и в августе 1968 года его пьеса «Ты, я и следующая война» была поставлена в тель-авивском клубе «Бар-Барим». Продюсером пьесы был Дэнни Трац, член Коммунистического союза молодежи. Меньше, чем через год его другая пьеса «Кетчуп» была поставлена в сатирическом кабаре в Тель-Авиве. В этих двух пьесах Левин поднял руку на «священную корову» – ЦАХАЛ, едко поиздевавшись не только над израильскими политиками, но и генералами ЦАХАЛ. Пьесы в основном ругали, хотя были и положительные рецензии. Но следующая пьеса «Королева ванной» вызвала просто шквал общественного возмущения.
Ее поставили в апреле 1970 не в полуподпольном баре, как все предыдущие пьесы Левина, а на подмостках настоящего театра, что вызвало особое негодование не только критиков, но и публики. Это была талантливая и потому особо болезненная сатира, направленная против героизации солдат, сражавшихся и погибших в Войне на Истощение. Пьеса содержала несколько эпатажных сцен, рассчитанных вызвать бурное негодование зрителей. В одной из них, посвященной библейской истории о жертвоприношении Ицхака, тот просил своего отца Авраама побыстрей его зарезать. В другой сцене Левин издевался над тем, что он считал еврейским высокомерием. Автор добился желаемого – спектакли постоянно прерывались возмущенными зрителями, видевшими в «Королеве ванной» не просто сатиру на израильское общество, а и антисионистский пафос. При этом никто не отрицал литературного таланта автора и его филигранное владение ивритом. Публика возмущалась, но пьесу моментально растащили на крылатые фразы. И все же скандал был столь велик, что «Королеву ванной» сняли с подмостков уже через 19 представлений.
Левин публично выразил возмущение и заявил, что никто и ничто не сумеет заткнуть ему рот. Но кое-какие выводы для себя все же сделал. В последующие годы его пьесы были по-прежнему провокационными, но уже не настолько, чтобы вызвать подобный скандал. Левин ставил свои персонажи в крайние ситуации, доводя отношения между ними до абсурда, показывая, как ради успеха и славы люди не останавливаются ни перед чем. Это тоже была критика израильского общества, но уже в допустимых рамках свободы слова и мнений. Поэтому театры брали пьесы Левина, некоторые пользовались успехом. В 70-е годы Левин написал два сценария к художественным фильмам. Критика была положительной, но большого успеха у публики они не получили. Начало создаваться впечатление, что Левин с возрастом взялся за ум и мальчишеское бунтарство осталось позади.
И тут в 1981 году появилась пьеса Левина «Рабочая страсть». В одной из ее сцен солдат армии Цезаря голышом сажает на шест своего раба. Возмущению публики не было предела. Замминистра культуры заявила, что театр, в спектакле которого «голый парень висит на сцене и десять минут размахивает всем, что у него есть, перед зрителями», не может получать госфинансирование. Это лишь подстегнуло Левина и его следующая пьеса «Великая Вавилонская блудница» (1982), вызвала возмущение даже среди игравших ее актеров Камерного театра. Они потребовали убрать наиболее эпатажные моменты и сократить тем самым длительность пьесы на двадцать минут.
Новая пьеса «Патриот», премьера которой состоялась в конце 1982 года, продолжила шокировать зрителя, подтверждая, что Левин вовсе не взялся за ум, как надеялись некоторые, а остался все тем же нарушителем общественного спокойствия. Пьеса рассказывала об израильтянине, добивающегося рабочей визы в США. Чтобы получить заветное разрешение он готов на многое, и поняв это, американский консул требует от него плюнуть в лицо матери, избить арабского мальчика и высмеять Всевышнего. Пьеса вызвала скандал, видные представители израильского театра требовали не допустить ее постановки. Но все же нашелся театр, предоставивший свою сцену скандальной пьесе, правда ее существенно переработанной версии.
Более поздние пьесы Левина уже не содержали такого количества эпатажа, поэтому в 1980-х годах «Мечтательный ребенок», «Те, кто ходят во тьме», «Отдых» и другие пользовались популярностью у широкого израильского зрителя. В 1994 году «Мечтательный ребенок» был экранизирован.
За свою так рано оборванную болезнью жизнь Левин написал свыше 56 пьес, 33 из них были поставлены в главных театрах Израиля. Причем, 22 пьесы поставил сам Левин, он же подобрал актеров. Это были в полном смысле слова авторские спектакли и всё – как аплодисменты, так и возмущенные крики – доставались только одному человеку – Ханоху Левину.
Кроме пьес Левин выпустил сборник стихов, несколько песен, попробовал себя в качестве режиссера в телешоу. В 1988 году вышел в свет трехтомник, содержавший написанные на тот момент им пьесы. При всей своей неоднозначности Ханох Левин был совершенно неординарным явлением в израильской культуре и оказал на нее серьезное влияние.
Произведения Ханоха Левина несколько раз в оперном варианте ставились в Израильской опере. А сезон 2023 года Оперный театр Тель-Авива имени Шломо Лахата открыл «Ханох Левин-опера». Этот очень необычный спектакль – а каким иначе может быть на сцене что-либо посвященное самому необычному израильскому драматургу – состоит из 11 частей. Пять израильских композиторов написали музыку к воплощаемым на подмостках приключениям десяти типичных левинских персонажей, взятых из его пьес и прозы.
В 2019 году «Натив» привез в рамках музыкального фестиваля, проходившего в Одессе, представителей израильской оперы – дирижера и трех певцов, которые с большим успехом исполнили попурри из израильских, а также классических опер.