Портреты статуй и необычные натюрморты – обзор выставок

МУЗА (под это аббревиатурой скрывается название Музея Эрец-Исраэль, который находится на севере Тель-Авива, рядом с кампусом Тель-Авивского университета) представляет первую в Израиле выставку итальянского фотохудожника Миммо Йодиче.

 

 

Утерянные царства в объективе Миммо Йодиче

 

Выставка называется «Зеркала утерянных царств», и она является частью проекта Mediterraneo, что по-русски означает «Средиземноморье». Название проекта точно обозначает географию творческих поисков художника. Эту коллекцию фотографий Йодиче снимал на побережьях Греции, Сицилии и в области Кампания, то есть тех странах, где сохранились следы древних цивилизаций, где воедино сплелись история и миф. На основе собственных путешествий и снимков он создал свой пласт Средиземноморья с его перспективой, историческими памятниками и монументами.

Миммо – псевдоним, при рождении Йодиче получил имя Доминик. Это произошло в далеком 1934 году в Неаполе – до самой страшной войны, когда-либо случавшейся на нашей планете. Пережив ее ребенком, он стал самым настоящим сыном 60-х, бесстрашно экспериментируя в своем фото-творчестве, общаясь с культовыми фигурами эпохи, которые, как и он, были молоды, полны энергии и новых идей. Среди них великий Энди Уорхол, чье имя не требует пояснений; Йозеф Бойс, немецкий художник и теоретик постмодернизма; американец Роберт Раушенберг; итальянцы – художник, поэт и архитектор Вито Аккончи и владелец художественной галереи Лучио Амелио. Их выразительные портреты принадлежат зоркому глазу и объективу камеры Миммо Йодиче.

Следующее десятилетие, совпавшее с годами взросления, ознаменовалось у художника академической деятельностью, он стал профессором Академии искусств Неаполя. На его счету десятки выставок в крупнейших мировых музеях, его работы представлены и в постоянных экпозициях, и в частных коллекциях. В наши дни этот патриарх черно-белой фотографии продолжает снимать и выставляться. В нашей стране его выставка проходит впервые, и это стало возможным благодаря сотрудничеству МУЗА с Институтом итальянской культуры в Тель-Авиве и посольством Италии. В целом же эта экспозиция является частью культурной программы Министерства иностранных дел Италии 2018 года «Италия, культура, культура и культура».

Немного о творческой манере художника. Миммо Йодиче не работает с цифровой техникой. Можно считать это верностью старым привычкам к пленочным фотоаппаратам, чудачеством или принципиальным подходом. Для нас важен факт и результат. А он не может не восхищать. Тончайшая игра света и тени, выразительность образов, абсолютная узнаваемость работ – вот что превращает ремесло в подлинное творчество. На фотоснимках Йодиче вы не увидите людей: только объекты. Он сознательно изгоняет всякое человеческое присутствие из кадра, оставляя лишь плоды трудов людей: скульптуры, фрагменты зданий, при этом у объектов практически отсутствует фон, так образ становится выпуклым и самодостаточным.

Миммо Йодиче. «Mediterraneo. Зеркала утерянных царств». Музей Эрец-Исраэль (МУЗА), ул. Леванон, 2, Тель-Авив. Экспозиция продлится до 24 апреля.

 

Убрать из натюрморта скуку

 

Если для посещения выставки Миммо Йодиче у вас еще есть время, то на следующую нужно действительно поспешить. «Натюрморты» в иерусалимской галерее «Скицца» выставлены всего на две недели, из которых одна уже истекла.
Так что если вы окажетесь в израильской столице (для тех, кто забыл: это Иерусалим), загляните на улицу Дерех Хеврон, 12.

Что же это за выставка и почему именно иерусалимские натюрморты представляют для нас интерес? Предоставим слово куратору выставки Марине Шелест:

 

 

«У нас особый подход и особая задача: сместить привычный ракурс на то, что принято считать натюрмортом. В экспозиции вы сможете увидеть не только картины, но и саму «натуру», то есть те самые объекты, с которых художники пишут свои картины. Эти мини-инсталляции являются органической частью экспозиции.
Кроме того, «классический» натюрморт в его привычном понимании соседствует здесь с экспериментальными работами. Это может быть натюрморт с портретом, как, например, на картинах Шмуэля Шелеста и Некода Зингера, которые добавили в свои натюрморты автопортреты.

Еще одна особенность выставки: все работы здесь разные и непохожие друг на друга, а выставленные вместе, они выстраивают сложную систему взаимоотношений. При этом, конечно, ни о какой эклектике речь не идет, ведь задача куратора – построить экспозицию так, чтобы эклектики не было. Если подвести итог, то наша задача – снять стереотипные представления о жанре натюрморта и убрать из натюрморта скуку».

По словам Марины Шелест, такими же нескучными будут и последующие выставки «Люди» (портреты и жанровые сцены) и «Линия горизонта» (пейзажи), которые пройдут в галерее «Скицца» в апреле.

 

Осталось только добавить, что нынешняя и последующие выставки проходят при поддержке министерства репатриации и интеграции. Поэтому в числе имен участников экспозиции – репатрианты различных лет.

В выставке принимают участие: Галина Азарх, Лера, Барштейн,Марина Белкина, Шломо Бронштейн, Мирьям-Фейга Бунимович, Белла Гродинская, Александр Ефремов, Гали-Дана Зингер, Некода Зингер, Инна Лесовая, Таня Караван, Маша Потапенкова, Ирина Пресс,Татьяна Ратуш, Зелий Смехов, Макс Шамота, Шмуэль Шелест. Кураторы: Марина Шелест и Марина Генкина.

«Натюрморты». Галерея «Скицца», ул. Дерех Хеврон, 12, Иерусалим. Экспозиция открыта до 4 марта.

 

 

Иллюстрации к сообщению о выставке Миммо Йодиче любезно предоставлены пресс-службой Музея Эрец-Исраэль (МУЗА).

Фотографии Гали-Даны Зингер и Михаила Польского с выставки «Натюрморт» в иерусалимской галерее «Скицца» публикуются с разрешения куратора выставки Марины Шелест.

 

Читайте также:

Modern Times: из Филадельфии в Тель-Авив

Януш Корчак: другая глава

Новости экономики: рост доходов и расходов, очередной «экзит» и профессии будущего