В Израильском Центре дигитального искусства в Холоне до конца июня проходит выставка «Перекрученная реальность – современная анимация», на которой собраны видеоработы двух десятков аниматоров, мастеров рисунка и клипов, художников анимации кукольной и бумажной, рисованной и фото, всех видов и жанров, но одного стиля – крайне мрачного.
Мрачного, гротескного, саркастического стиля и взгляда на скрученную и искривленную реальность, преобразованную фантазиями или, наоборот, трезвым отношением к происходящему в мире (наркотики, войны, насилие, болезни, катастрофы, массовые убийства) двух десятков аниматоров со всего мира, приглашенных для участия в выставке, проводимой в Холоне.
Общими усилиями, талантом в рисунках и видео они создали виртуальную реальность – смятое, закодированное, но правдивое отражение искореженной реальности нашего мира. Мир, судя по работам участников выставки, мало отличается в Китае (оттуда прислана работа известной художницы Као Пай, экспонировавшаяся на венецианском бьеннале в 2007 году), Англии, Австрии, Франции, Израиле и в других стран (Дана Дарвиш, Хеймо Уолнер, Филл Маллоу, Филлипп Граматикополус, Айя Бен-Рон, Ран Уорек, Лорен Маршаль и другие). В мае для встречи со зрителями в Израиль приезжают два участника этой выставки: Филл Маллоу из Англии и Хеймо Уолнер из Австрии.
Анимация в Холоне – мрачная, грустная и страшноватая. Полезно посмотреть – ведь мы ненароком можем не заметить гримасы окружающей действительности, пребывая в счастливой уверенности, что все вокруг прекрасно. "Нет! – вопиют рисованные человечки, их кукольные сестры, псевдобарби и бумажные братья, бандиты с мятыми лицами. – Нам плохо!" Вопиют они так убедительно, что остается только поаплодировать таланту современных молодых мультипликаторов, посредством видеоклипов, заставляющих зрителей сочувствовать и переживать.
В последние годы уже никто не рискнет дать точное определение дигитального искусства, которое как многоголовая гидра, сделанная из губки, впитало все, что нельзя точно охарактеризовать, втиснуть в рамки: различные виды мультипликации, саунда, искусство гравюры, рисования, акварели, живописи, лепки, движения, музыки, видеоарта. Границы в искусстве размылись, музыка сближается с пластикой. Но на этой выставке дигитальная гидра выдавливает из себя все грустное, мрачное, неприятное, агрессивное, тяжелое и грязное. Пусть все неприятности уйдут в DVD! А мы на них посмотрим на экране, подивимся умению и способностям тех, кто так талантлив и борется с этим злом. Порадуемся тому, что чернота превратилась в мультфильмы, а нам осталось хорошее и светлое, иначе не понятны намерения кураторов Центра дигитального искусства, собравших в одном зале эти мультфильмы – в одинаковой мере жутковатые и любопытные.
В этом Центре и его экспериментальной лаборатории творятся любопытные вещи. Центр дигитального искусства расположен на тихой улочке промзоны Холона, в бывшем здании не то школы, не то интерната, где в давно опустевших классах происходят удивительные вещи, создаваемые теми, кто занимается видеоартом, видеоджейством, мультипликацией, компьютерной анимацией и всем прочим, что находится между творчеством и компьютерной мышью.
Не ждите после этих объяснений показа эпической дигитальной версии мира. Художники, участвующие в выставке, представили не эпохальные полотна, а мелкие, короткие эпизоды, сцены из жизни крошечных суетливых человечков, копошащихся в ежедневной рутине и под нею погребенных. Все клипы – дерганы, заполнены мелкими деталями, штрихами. Герои анимационной перекрученной реальности выясняют отношения между собой и изнанкой мира, куда они провалились волею творцов-рисовальщиков, использующих для пущего эффекта музыку, пространство, движение.
Изнанка реальности на этой выставке – это насилие, сила, эксплуатация. Почему организаторы придумали такую тему? Открылось прятавшееся ранее под сводом общественных условностей, но как серийные ужастики, вырвавшиеся на свободу, вовремя пойманные и скованные корпусом видеопроектора. Участники выставки бросают вызов обществу – а кто не бросал? – хотя их подрывная деятельность происходит в музее. Выставка – аллегорична, резка, антипатична, но талантлива.
Анимация на этой выставке представлена в десятке видов: от современной мультипликации с использованием только вчера появившихся технологий до простой мультипликационной техники, до лаконичной черной линии на белом экране. Часть работ – фотографичны, часть – абстрактны, символичны, отчего клипы становятся похожи на театральные сцены и киноэпизоды.
Если анимация – зеркало реальности, то будем считать, что правое перепуталось с левым, и то, что мы видим – дигитальная метафора, реакция людей искусства на теленовости, массовая анимационная депрессия. Сколь талантливая, столь и несимпатичная, но притягивающая, как все уродливое и необычное.
Маша Хинич
Читайте также:
Trick Art в Беэр-Шеве: не верь глазам своим
Мешок золота, или нужен ли родной язык?
Нетания – город у моря с лазурными берегами